Игра-путешествие по музыке для начальных классов «С миру по нотке»

Игра на различение формы музыкального произведения.

Игровой материал: разноцветные кубики, изготовленные таким образом, что 4 боковых стороны кубика окрашены красным, жёлтым, зелёным, синим цветом,  на верхней грани – прямоугольник, на нижней – кружок.

Цель: Закреплять умение различать в музыкальном произведении части, вступление и заключение.

Методика проведения:  1 этап освоения. Педагог исполняет пьесу, где 1 и 3 части повторяются, а 2 часть – контрастная по характеру. При повторном исполнении дети выкладывают кубики так, чтобы верхние плоскости 1 и 3 кубика были одинаковы по цвету, а у второго – другого цвета. Педагог может исполнять пьесу из 3 разных частей. Тогда каждая часть обозначается одним цветом кубика.

2 этап освоения. Дети учатся различать не только разные части, но и вступление и заключение. Сначала они также определяют части произведения, а при повторном прослушивании определяют есть в пьесе вступление и заключение. Если есть музыкальное вступление, то перед кубиками, обозначающими  части пьесы кладут кубик, на верхней стороне которого изображён прямоугольник, если есть музыкальное заключение, то последним кладут кубик, на верхней стороне которого изображен кружок.

«УЗНАЙ СКАЗКУ»

Игра  на определение характера музыки

Цель. Различать контрастный характер частей в музыке в связи с ее содержанием и развитием музыкального образа.

Игровой материал. Две квадратные карточки спокойного, зеленого цвета, обозначающие первую и третью части музыки, в которых раскрывается нежный лиричный образ Красной Шапочки. А также один квадрат тревожного, красно-оранжевого цвета обозначающий среднюю часть, характеризующую появление Серого Волка.

Методика приведения. Вспомнив сказку о Красной Шапочке, дети слушают трехчастную пьесу, в которой две части одинаковые, а вторая — контрастная по характеру. Внимательно прослушав пьесу, дети высказывают свое мнение, где музыка рассказывает о Красной шапочке и где — о Сером Волке.

Затем взрослый говорит: «В начале произведения музыка звучит весело — это Красная Шапочка радуется, что идет к бабушке. А за кустом притаился Серый Волк. И музыка зазвучала тревожно, даже страшно. Но скоро музыка изменилась снова. Красная Шапочка рада — вот и бабушкин дом.

Послушайте стихи:

Красная Шапочка песенку поет.

Красная Шапочка к бабушке идет.

А в чаще за кустами Серый Волк сидит,

Щелкает зубами, за девочкой следит.

Красная Шапочка песенку поет.

Красная Шапочка к бабушке идет.

А теперь послушайте музыку еще раз и определите, сколько в ней частей и все ли они разные». После повторного исполнения пьесы, дети выкладывают карточки в такой последовательности, в какой изменялся характер музыки, т. е. менялись музыкальные характеристики сказочных героев.

Музыкальный репертуар. «Красная Шапочка и Серый Волк» И. Арсеев.

 «МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЦВЕТЫ»

Игра  на определение характера музыки

Игровой материал. Демонстрационный: три цветка, изображающих три настрения  грустное, весёлое, спокойное, изображающие три типа характера музыки:

  1. Добрая, ласковая, убаюкивающая, спокойная (колыбельная);
  2. Грустная, жалобная;
  3. Весёлая, радостная, плясовая, задорная.

Раздаточный:  у каждого ребёнка один цветок, отражающий характер музыки.

Музыкальный руководитель исполняет произведение. Вызванный ребёнок берёт цветок, соответствующий характеру музыки, и показывает его. Если произведение известно детям, то ребёнок говорит его название и имя композитора.  Другой способ: перед каждым ребёнком лежит один из трёх цветков. Музыкальный руководитель исполняет произведение, и дети, чьи цветы соответствуют характеру музыки, поднимают их.Ход игры:

«ВЕСЁЛЫЙ ПОЕЗД»

Игра на развитие слуховых представлений.

Игровой материал: игрушка – поезд.

Цель: закреплять умение различать изменения темпа музыки

Методика проведения:

Педагог исполняет музыкальную пьесу, в которой передаётся движение поезда: сначала он движется медленно, затем быстрее и быстрее, а к концу пьесы движение замедляется, поезд останавливается. При повторном прослушивании пьесы желающие дети двигают поезд, передавая точно изменения темпа.

«ВЫБЕРИ ИНСТРУМЕНТ»

Игра на развитие слуховых представлений.

Игровой материал: карточки с изображением колокольчиков, металлофона, гармошки.

Методика проведения: Детям исполняются пьесы, в которых передаются характерные особенности звучания музыкальных инструментов. «Белка» — звучание колокольчиков, металлофона. «Парень играет на гармошке» — звучание гармошки. Дети должны выбрать подходящие к пьесе картинки.Цель: развивать представление об изобразительных возможностях музыки.

Музыкальный репертуар: «Белка» Н. Римский-Корсаков, «Парень играет на гармошке» Г. Свиридов

«КОГО ВСТРЕТИЛ КОЛОБОК?»

Игра на развитие тембрового слуха,  формирование творческих навыков.

Игровой материал: Картинка, изображающая фрагмент сказки, когда колобок катится по тропинке,  размером 30 x 40 см., с прорезью, в которую вставляется выдвижная  лента с изображениями зайца, волка, медведя, лисы.

 

Цель: развивать у детей представление о регистрах (высокий, средний, низкий), формировать творческие навыки, основы песенной импровизации.

Методика проведения:

Вариант 1.  Дети вспоминают сказку «Колобок», перечисляют всех персонажей, которые встречаются колобку на пути. Затем педагог исполняет в разной последовательности музыкальные пьесы, характеризующие персонажей сказки. Каждая пьеса звучит в определённом регистре. «Заяц» —  в высоком регистре, «Лиса – в среднем, «Волк» —  в низком,  «Медведь» —  в очень низком. После прослушивания какой-либо пьесы, дети отгадывают кто изображён в музыке (кого встретил колобок), и передвигают линейку с персонажами на нужную позицию.

Вариант 2 (творческая импровизация) Детям предлагается сочинить музыкальную сказку. Несколько детей исполняют песенки персонажей, придумывая свой мотив, в том регистре, которым должен петь тот или иной персонаж. Остальные дети отгадывают, кого встретил колобок. Отгадавший ребёнок передвигает линейку на нужную позицию.

Музыкальный репертуар.

«Кого встретил колобок?» муз. Г. Левкодимова  сб. Л. И. Комисаровой,

«КТО ПОЁТ?»

Игра на определение регистра.

Игровой материал: три карточки из картона, на которых изображены мама, папа и маленький сынишка.

Цель: развивать у детей способность различать регистры (высокий, средний, низкий).

Методика проведения:  Дети слушают рассказ о музыкальной семье (при этом музыкальный руководитель показывает соответствующие картинки), в которой все любят музыку и песню, но поют разными голосами. Папа — низким, мама — средним, сынишка — тоненьким, высоким голосом. Дети прослушивают исполнение трех пьес, звучащие в разных регистрах и получают их разъяснения. Пьеса, звучащая в низком регистре называется “Рассказ папы” (папа рассказывает о военном походе); пьеса, звучащая в среднем регистре, называется “Колыбельная песня” (мама поет колыбельную своему сыну); пьеса, звучащая в высоком регистре, называется “Маленький марш” (мальчик, напевая, марширует под музыку). После повторного исполнения каждой из пьес дети отгадывают, чья музыка звучала, выбирают нужную карточку и показывают ее, объясняя свой выбор. Задание выполняется всей группой детей, затем индивидуально, при этом “музыкальные загадки” исполняются в разной последовательности.

«УЗНАЙ ПО ГОЛОСУ!»

Игра на закрепление знаний о регистрах.

Ход игры. Взрослый говорит: “А можно ли узнать человека по голосу? Давайте закроем глаза и будем отгадывать, чей же это голос, кто говорит». Дети на слух определяют тембр голоса поющего: «Эту песенку свою я тебе, дружок спою. Ты глаза не открывай, кто я — ну-ка, угадай».

Да, оказывается можно узнать человека по голосу. А как поэт нам рассказал об этом в стихах?”.

Зачитываются стихи.

Выхожу я в коридор, а за дверью разговор.

Без труда могу я сам их узнать по голосам:

Слышу: мама говорит. Мамин — звонкий, серебристый;

Слышу: папа говорит. Папин — низкий и басистый.

Взрослый говорит: “А композитор сочинил целую музыкальную сценку. Теперь постарайтесь узнать в музыке голоса мамы и папы. Поднимите руку, когда услышите «мамин голос» и опустите на колени, когда зазвучит «папин голос”. Обратите внимание: в конце произведения звучат сразу два голоса — папин и мамин”.

Музыкальный репертуар. «Кто поет?» Г. Левкодимова; «Папа и мама разговаривают» И. Арсеев.

«ГРОМКО – ТИХО»

Игра на различение динамических оттенков.

Цель. Закреплять умение в различении динамических оттенков музыки: тихо (p), громко (f), не слишком громко (mf).

Описание дидактического пособия. Карточка, разделенная на три квадрата. Три маленьких карточки-квадрата одного цвета, но различных по насыщенности, (одна оранжевого цвета, другая — розового, третья — бардового), которые условно соответствуют определенному динамическому оттенку. Карточка оранжевого цвета соответствует тихому звучанию музыки; розового — более громкому звучанию и карточка бардового цвета — громкому звучанию музыки.

Методика проведения. Детям раздаются карточки, объясняется их назначение. Затем они слушают музыкальное произведение, где динамические оттенки изменяются последовательно: от негромкого (меццо форте) звучания первой части к тихому (пиано) второй и громкому (форте) — третьей. Пьеса исполняется дважды. Сначала дети слушают музыку. При повторном исполнении они выкладывают на карточке квадраты, соответствующие по цвету динамическим оттенкам музыки.

Для повышения интереса и эмоциональной активности у детей проводится музыкально-дидактическая подвижная игра, инсценировка небольшой сказки, где дети, изображая разных героев, должны были различать слова «громко», «тихо», «чуть потише», «чуть погромче» и изображать это. Каждый раз героев играли дети с разным уровнем сформированности динамического слуха, и день ото дня можно было наблюдать что-то новое с элементами творчества детей.

«КОТ И МЫШИ»

Игра на различение динамических оттенков.

Цель: совершенствовать умение детей различать динамические оттенки, развивать творческую фантазию, умение выразительно передавать музыкально-игровой образ.

Ход игры:  Взрослый читает стихотворение, сопровождая его музыкальными отрывками, исполняемыми в той динамике, которая озвучена стихотворением, дети выполняют действия, согласно тексту и динамике.

       Жил кот Василий. Ленивый был кот! Острые зубы и толстый живот.

       Очень тихо всегда он ходил.   Громко настойчиво кушать просил.

       Да чуть потише на печке храпел.  Вот вам и все что он делать умел.

Кот как-то раз видит сон вот такой, будто затеял с мышами он бой.

Громко крича, он их всех исцарапал воими зубами, когтистою лапой.

        В страхе тут мыши тихо взмолились: Ой, пожалей, пощади, сделай милость!

       Тут чуть погромче воскликнул кот «Брысь!» и врассыпную они понеслись.

Пока кот спал, происходило вот что:

Мыши тихо вышли из норки,Громко хрустя, съели хлебные корки,

Потом чуть потише смеялись над котом, они ему хвост завязили бантом.                  

      Василий проснулся и громко чихнул; к стене повернулся и снова заснул.

      А мыши лентяю на спину забрались, до вечера громко над ним потешались.

Музыкальный репертуар. «Громкая и тихая музыка» Г. Левкодимова.

«МУЗЫКАЛЬНАЯ ПАЛИТРА»

Игра на развитие творчества при восприятии музыки.

Игровой материал:   листы бумаги, вырезанные в форме палитры,   краски,   кисточки.               

Методика проведения: Дети подходят к столам, на которых заранее подготовлены краски, кисточки, листочки бумаги, вырезанные в форме палитры.

Дети  слушают фрагменты музыкальных произведений и, рисуют на палитре кружок цветом, соответствующим, по их мнению,  характеру музыкального произведения.

Примечание: с детьми старшей группы игра проводится во второй половине учебного года, когда детьми накоплен  определённый опыт слушания, анализа и сопоставления разнохарактерных произведений. С детьми подготовительной группы игру можно провести в начале учебного года и второй раз в конце года, это позволит проверить эффективность проведённой работы.

Репертуар: Старшая группа – П. И. Чайковский «Детский альбом», произведения, рекомендованные программой для слушания; подготовительная группа – П.И. Чайковский «Времена года», произведения, рекомендованные программой для слушания. Изображение палитры

«ВОЛШЕБНЫЙ ВЕЕР»

Игра – моделирование на знание жанров музыки.  

Игровой материал: Кукла, корзиночка, веера по количеству играющих детей, сложенные из цветной двусторонней бумаги.

Цель: развивать воображение и творчество, закрепить знание жанров музыки, формировать устойчивый интерес к различным видам и жанрам музыкального искусства. 

Методика проведения:  

Педагог показывает куклу с веером и корзиночку с веерами для детей.

 — Кукла говорит: «Дружок, становись со мной в кружок!»

   Значит нас, детвора, ждёт весёлая игра.

Дети становятся в круг.

 — Есть у куклы Кати волшебный веер. Да не один, вот как много.

(Раздаёт детям веера, куклу сажает в центр круга).

 — Он может превращаться в различные предметы. Подумайте, что ещё можно сделать из веера,  как  его можно сложить?

В этой игре нам поможет музыка. Дети знают, что музыка бывает разная. Какие вы знаете  музыкальные жанры? Ответ детей.

Итак, если вы услышите вальс, веер останется веером, если марш – сложим из веера прямую дорожку, если полька – веер превратится в юбочку, а если зазвучит песенка —  веер станет гармошкой.

Проводится игра – моделирование «Волшебный веер»

Программное содержание:  развивать слуховую сосредоточенность, музыкально-слуховые представления.Игровое упражнение «Знаешь ли ты музыку П. И. Чайковского?»

Игровые пособия: наборы сюжетных картинок, соответствующих содержанию музыкальных произведений, по ко личеству играющих детей. Флажки.

Музыкально-дидактический материал: фортепиано или аудиозапись. Музыкальные произведения: «Новая кукла», «Бо лезнь куклы», «Камаринская», «Песня жаворон ка», «Марш деревянных солдатиков», «Вальс», «Баба-яга» П. И. Чайковского.

Ход игрового упражнения: Дети сидят за столами.

Педагог: «Дети, сейчас мы с вами будем слушать и узнавать произведения великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. Я раздам вам карточки с рисунками, изображающими   содержание музыкальных произведе ний. Рассмотрите их вни мательно и положите в ряд перед собой (дети выполняют указание пе дагога). Теперь я буду иг рать знакомые вам про изведения Петра Ильича Чайковского, а вы должны вспомнить, как они называются. Если узнаете произведе ние, отберите и поднимите вверх карточку с изображением его содержания. Тот, кто от гадает правильно, получит фишку. В конце слушания музыки мы подсчитаем фишки и узнаем, кто же лучше всех знает музыку Петра Ильича Чайковского!»

Примечание: до проведения упражнения дети должны быть ознакомлены с музыкой П. И. Чайковского в ходе вечеров досуга, заня тий, самостоятельной деятельности. Упражне ние можно проводить и по произведениям дру гих композиторов.

Задания  на развитие творческих способностей при восприятии музыки.

Игра «Настроение».

Определенные понятия (грусть, радость, веселье) «озвучиваются» музыкой. Из нескольких предложенных отрывков дети выбирают тот, который соответствует тому, или иному понятию, или своему собственному настроению в данный момент.

«Рисуем музыку»

Музыка по-своему передаёт жизнь окружающего мира, мысли и чувства человека, красоту природы. Выполните с ребёнком интересное задание.

  1. Прослушайте музыкальное произведение, побеседуйте о том, какое настроение было в начале музыки, как закончилось произведение – так же как начиналось или по-другому. Какие настроения и переживания оно разбудило?

Теперь предложите нарисовать свои впечатления. Пусть он рисует то, что чувствует или представляет, когда слушает музыку. Это поможет глубже проникнуть в содержание и настроение музыки.

  1. Другой вариант рисования музыки – изображение музыки линиями. Под звучание музыкального произведения, ребёнок должен начертить на листе бумаги разные линии: плавные, волнообразные под медленную и спокойную музыку, изогнутые – под бодрую, решительную, прерывные – под легко, отрывисто звучащую. Цвет ребёнок выбирает сам, который, по его мнению больше подходит к настроению.

 «Подбери игрушку»

Перед ребёнком разложены имеющиеся у него игрушки – например, тигрёнок, кошка, ёжик, лошадка, кукла, собачка и т. д. Взрослый включает запись. Ориентируясь на характер музыки (нежный, медленный, быстрый, стремительный), ребёнок подбирает игрушку. Спросите его, почему он сделал именно этот выбор.

Игра- путешествие «С миру по нотке».

Форма: игра.

Тип: обобщение.

Цели и задачи:

— формировать художественно- игровую деятельность;

— учить самостоятельно, проектировать свои действия;

— формировать творческую личность, умеющую правильно и оперативно ориентироваться в различных жизненных ситуациях;

— создать художественное пространство для решения творческих задач с целью освоения мира через искусство;

— показать мир музыки во всем ее многообразии, привлекая литературу, живопись, творческую деятельность;

Методы:

— метод создания «композиции» (в форме музыкальных ансамблей);

— метод игры;

— наглядно- слуховой;

— анализ и сравнения;

— проблемно- поисковой;

— метод художественно- творческого развития.

Оформление: музыкальное оформление.

Оборудование: маски, карточки с вопросами, костюмы, музыкальные инструменты, кроссворд, презентация игры, мультимедиапроектор.

Ход мероприятия.

Ребенок.

Нас солнца луч смешит и дразнит,

Нам нынче весело с утра.

Весна нам дарит звонкий праздник,

И главный гость на нем- игра!

Она наш друг, большой и умный,

Не даст скучать и унывать.

Затеет спор веселый, шумный,

Поможет новое узнать.

-Здравствуйте ребята, Сегодня мы с вами совершим путешествие по прекрасному миру Музыки, а продвигаться будем от станции к станции, где нас ожидают различные задания.

— Но для начала разделимся на две команды: «Нотка» и «Скрипка».

— На каждой станции в каждом конкурсе будет выявляться команда победительница, и ей будет присуждаться нотка. Та команда, у которой в конце путешествия окажется больше нот- выиграла.

— Теперь выберем тех, кто будет судить. (Выбираем.) Оценивать будете по 5 системе.

1 станция «Оркестровая». ДО (модель оркестра)

— Сплошные огорченья,

Страданья и мученья:

Ведь очень много разных

Оркестров есть прекрасных-

Народный! Эстрадный!

Симфонический!

Задание: определить к какому оркестру относятся эти музыкальные инструменты: симфоническому, народному или эстрадному.

Ребенок.

Эх, оркестр народный,

Раздольно- хороводный,

Громко грянет плясовую,

Вместе с ним я затанцую,

То он грянет грустную

Грусть в душе почувствую.

То он плачет, то хохочет.

С нами делает, что хочет.

А сейчас мы создадим свой оркестр.

— Чтобы было интересней,

Мы сыграем вам все вместе.

Инструменты есть у нас.

Что ж, за дело?

В добрый час!

Но пусть вначале каждый сам

Свой инструмент представит нам.

(Колокольчик.)

Мой колокольчик- не цветок,

Имеет тонкий голосок,

Звенит в оркестре круглый год

И никогда не устает.

(Треугольник.)

Треугольник музыкальный-

Родственник звоночку дальний.

С ним не выполнишь чертеж,

Но в оркестре он хорош.

(Свистулька.)

Вот свистулька тонкая.

(Бубен.)

Бубен.

(Ложки.)

Ложки звонкие.

Мы ребята удальцы.

Все мы вместе- молодцы.

Русских песен много знаем,

Вам одну сейчас сыграем.

У каждого есть своя партитура.

Вспомним песню «Ах, вы сени.»

1 команда- короткие звуки, 2 т- длинные.

Исполнение.

2 станция «Загадочная». РЕ (по описанию отгадать муз. инструмент)

— Мы прибыли на станцию «Загадочная».

Чтоб пыл веселья не угас,

Чтоб время шло быстрее,

Друзья, я приглашаю вас

К загадкам поскорее.

1. Струн немного- только три,

но я не унываю.

В руки ловкие бери,

Весело сыграю.

Ну-ка, кто я? Отгадай-ка?

Расписная… (Балалайка.)

2. Громче флейты, громче скрипок,

Громче труб наш великан.

Он и звонок, и ритмичен,

Наш веселый… (Барабан.)

3. У какого инструмента

есть и струны и педаль?

Что же это? Несомненно,

Это славный наш… (Рояль.)

4. Приложил к губам я трубку-

Полилась по лесу трель,

Инструмент тот очень хрупкий

Называется… (Свирель.)

5.Движенья плавные смычка

Приводят в трепет струны,

Мотив журчит издалека,

Поет про вечер лунный.

Как ясен звуков перелив,

В них радость и улыбка,

Звучит мечтательный мотив.

Его названье… (Скрипка.)

6.Он по виду брат баяну,

Где веселье, там и он.

Я подсказывать не стану,

Всем знаком…(Аккордеон.)

7. В руки ты ее возьмешь,

То растянешь, то сожмешь.

Звонкая, нарядная,

Русская, двухрядная. (Гармонь.)

8. Он церковный наш служитель.

Был для Баха вдохновитель.

Весь оркестр заменит один.

Что ж это за господин? (Орган.)

9. Шести- и семиструнная,

Легка и хороша,

Всегда необходимая,

Ничем не заменимая

В походах у костра. (Гитара.)

10. Играть умеет он и «форте» и «пиано».

Поэтому назвали его… (Фортепиано.)

Музыкальная пауза. Песня « Улыбка».

3 станция «Угадай мелодию». МИ (модель создания песни из нот)

А сейчас капитаны команд отправятся на станцию «Угадай мелодию».

Как вы помните, в известной телепередаче право угадать песню получает тот, кто берется определить мелодию по меньшему числу нот. Начинаются торги с семи нот и кончаются тремя. Перед каждой песней будет подсказка.

1. Песня о легкомысленном насекомом на длинных ногах.

4 станция «Музыкальный кроссворд.» (Фа.) (игровая модель) (прилагается)

Музыкальная пауза «Песенка друзей».

5 станция «Пантомима». СОЛЬ игровые модели (имитационные)

А сейчас мы прибываем на станцию ПАНТОМИМА. В Древней Греции у одного царя был слуга Пантомим, из уст которого постоянно вылетали насмешливые стихи про его господина. Царь разгневался и приказал лишить поданного языка. Но актерское мастерство слуги было настолько велико, что даже будучи немым, он продолжал высмеивать царя с помощью жестов и мимики. И без слов его прекрасно понимали, и с тех пор такое искусство называют пантомимой. Участникам соревнования предлагается вытащить карточки с иллюстрациями муз. инструментов: скрипка, баян, флейта, контрабас, виолончель, арфа, труба, тарелки, рояль, балалайка, гусли.

Постарайтесь как можно выразительнее изобразить игру на этих музыкальных инструментах.

(Жюри присуждает ноту лучшему исполнителю.)

6 станция «Художественная» ЛЯ (домашнее задание)

(модель человеческой жизни)

Вам нужно было нарисовать на камешках иллюстрации из любимых сказок и мультфильмов. Сейчас каждая команда покажет свои работы. Уважаемое жюри оценит работу, посмотрев нашу выставку «Музыкальные камешки». Слово за жюри.

Музыкальная пауза «Смешной человечек».

7 станция «Ребусы». СИ (игровая модель)

На станции РЕБУСЫ нужно отыскать в словах названия нот.

Первым отвечает тот, кто раньше поднимет руку.

СЛОВА: синица, реклама, фамилия, комиссия, помидор, дорога, коляска, сирень, карета, система, берег, море, фасоль, земля, домино, долина, факел.

— Вот и подошло к концу наше путешествие. Жюри сейчас подведет окончательные итоги. И объявит команду- победительницу.

(Слово жюри, награждение.)

Всем спасибо за вниманье,

За задор и звонкий смех,

За огонь соревнованья,

Обеспечивший успех.

Вот нас момент прощанья,

Будет краткой моя речь.

Говорю всем: «До свиданья!»

До счастливых новых встреч.

В заключении я предлагаю спеть вместе с гостями песню

«Вместе весело шагать». Можете с нами выполнять движения.

Музыкальная игра «В мире музыки» 

Музыкальная игра «В мире музыки»

Цель: Привитие учащимся интереса к музыкально-теоретическим предметам.

Задачи: 1.    Образовательная – побуждение учащихся к самостоятельному приобретению знаний по музыкальной культуре. 2.    Развивающая – развитие творческих и актерских способностей детей, их инициативы. 3.    Воспитательная – воспитание у детей интереса к музыке.

Оборудование: DVD, фоновая музыка, фломастеры, бумага, заготовки для проведения конкурсов.

Ход  игры

Ведущий:

Здравствуйте, ребята! Сегодня в нашем уютном классе будет проведен честный поединок между  2 командами знатоков музыки. Но прежде, чем выяснять, какая же команда более дружная и эрудированная, мы поговорим с вами, что же такое музыка (ответы детей).      Действительно, музыка – это великая сила. Она окружает нас везде, помогает работать и отдыхать, поддерживает в трудную минуту, поднимает настроение и заряжает энергией, грустит с нами или веселит. Музыка  — это волшебная сила. Люди еще с древности знали, что она может обладать какой-то чудодейственной силой. Неслучайно первобытные люди начинали свой поход на охоту с энергичной пляски.      Музыка – это новая  и неповторимая сила, она всегда неповторима и вызывает восхищение. Нет на свете людей, равнодушных к ней. Так давайте же сегодня поговорим о том, что связано с музыкой. Будем надеется, что сегодняшняя игра поможет вам блеснуть своими знаниями в этой области и научит чему-то новому.      Итак, вперед!

Подготовительное  задание (без баллов)

Придумать название команды  и выбор капитана (написать на заготовках название команды и выбрать с оглашением капитанов)

1 конкурс «Разминка»

Капитаны выбирают одну предложенную ноту (До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си). За отведенное время (3 минуты) команда должна придумать как можно больше слов с этой нотой . Например, выбрали ноту До – ДОрога, ДОм и т.д.    

(фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

  2 конкурс «Частушка»

Частушка – очень веселый жанр в  народном творчестве.

Она очень проста (всего 4 строчки) и легка в исполнении, но в то же время  сочинить частушку не просто. Потому что в этих 4 строчках надо рассказать целую историю, да еще и с юмором.

Вот, например, частушка:

Ваня наш  ходил в спортзал. Ваня мускулы качал. Он девчонку защитил – Комаров на ней прибил… Ух!

(Исполнение учителем частушки для детей под музыку) Задание: придумать частушку, которая заканчивается словами:

«Быстро в лужу угодил», или

«Весь чумазый он ходил»  

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

3 конкурс «Танцы, танцы, танцы»

     Танец появился в глубокой древности, раньше даже, чем песня. Первоначально он имел магическое, заклинательное значение. Ну, а позже он стал неотъемлемой частью любых праздников. А вы умеете танцевать? (ответы детей). Верю, верю, но танцевать вы будете в другое время, а сейчас мы проверим, сколько танцев вы знаете.      Команды  называют танцы по очереди, чья команда назовет последней – та и победитель в этом конкурсе.      

(дети называют танцы, жюри фиксируют правильные ответы и баллы)

Название танцев:

  1. Исторические танцы
  • Мазурка
  • Менуэт
  • Полонез
  1. Народные танцы
  • Гопак
  • Краковяк
  • Лезгинка
  • Полька
  • Хоровод
  1. Классические
  • Балет
  • Танго
  • Вальс
  • Факстрот
  • Джайв
  • Пасадобль
  • Квикстеп
  • Ча-ча-ча
  1. Латино-американские
  • Самба
  • Румба
  • Ламбада
  • Танго
  • Болеро
  1. Современные
  • Тектоник (анг, джижение 21 века)
  • Хип-хоп (уличный танец)
  • Брэйк-данс (уличный танец)     

4 конкурс «Учителя» Учитель – сложная и интересная профессия. Вам предстоит побыть сейчас педагогами и исправить ошибки у невнимательного ученика.

(Детям даются нотные листочки с «неправильно подписанными» нотами, их нужно исправить)

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

5 конкурс «Имена»      В школах учится много талантливых ребят. У всех у них разные имена и фамилии, разный возраст и характер, но всех их объединяет любовь к музыке. Вам предстоит отгадать музыкальные  загадки, где последнее слово – это название инструмента. Мама как-то мне сказала, Что её бабуля Марфа, Очень здорово играла И на домре, и на… (арфе)

Очень музыку любили Две сестры, Наташа с Ниной, И поэтому купили Им большое… (пианино)

Дед Егор ещё не старый, Внуку сделал он подарок, И теперь у нас Ванютка Целый день дудит на…(дудке)

На концерте выступала Наша милая Татьяна, Как звезда она играла Целый час на… (фортепьяно)

Все мы очень любим слушать Как поёт у нас Тамара, И в руках её послушна Шестиструнная…(гитара)

Мы очень удивляемся И очень восхищаемся Когда малыш Филиппка Играет нам на…(скрипке)

Жал на клавиши Антон, Жал на кнопочки Иван, И звучал аккордеон, И наигрывал…(баян)

Удовольствие для Васи — Поиграть на контрабасе, А для Сани и для Вани Постучать на…(барабане)                                                           

      6 конкурс «Найди пару»      В этом конкурсе, мы проверим, насколько вы эрудированны и как знаете правила по сольфеджио. Вам предстоит на этом листочке соединить слово и его определение.                                    

  Игра «Найди пару»

2 звука, взятые вместе или по очереди                  

Половинная

Самое близкое расстояние между звуками 

Нотоносец

Знак повышение ноты на полутон                                     

Интервал

Длительность, которая считается

Раз-и-Два-и

Полутон

Цифры у ключа                                                                     

Размер

5 строчек для записи нот                             

Диез

              

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

7 конкурс  «А я песню узнаю ….по вступлению»       Есть такая песня – «А я милого узнаю по походке: он носит, носит брюки, носит брюки галифе…» . А сможете ли вы узнать песню по ее вступлению? (Звучат минусовки детских песен)

     Подведем итоги нашей игры.

Слово для подведения итогов предоставляется жюри.

Уважаемые друзья! Наша игра подошла к концу, я надеюсь, что сегодняшняя встреча вам понравилась. Со своей стороны я хочу вас поблагодарить за проявленное творчество и отличное настроение. Всего вам хорошего!

(звучит музыка)

Музыкальная игра  «В мире  музыки»

Цель: Привитие учащимся интереса к музыкально-теоретическим предметам.

Задачи: 1.    Образовательная – побуждение учащихся к самостоятельному приобретению знаний по  музыкальной культуре. 2.    Развивающая – развитие творческих и актерских способностей детей, их инициативы. 3.    Воспитательная – воспитание у детей интереса  к музыке.  

Оборудование: DVD, фоновая музыка, фломастеры, бумага, заготовки для проведения конкурсов.

Ход  игры

Ведущий:

Здравствуйте, ребята!  Сегодня в нашем уютном классе будет проведен честный поединок между  2 командами знатоков музыки. Но прежде, чем выяснять, какая же команда более дружная и эрудированная, мы поговорим с вами, что же такое музыка (ответы детей).           Действительно, музыка – это великая сила. Она окружает нас везде, помогает работать и отдыхать, поддерживает в трудную минуту, поднимает настроение и заряжает энергией, грустит с нами или веселит. Музыка  — это волшебная сила. Люди еще с древности знали, что она может обладать какой-то чудодейственной силой.  Неслучайно первобытные люди начинали свой поход на охоту с энергичной пляски.          Музыка – это новая  и неповторимая сила, она всегда неповторима и вызывает восхищение. Нет на свете людей, равнодушных к ней. Так давайте же сегодня поговорим о том, что связано с музыкой.  Будем надеется, что сегодняшняя игра поможет вам блеснуть своими знаниями в этой области и научит чему-то новому.      Итак, вперед!

Подготовительное  задание (без баллов)

Придумать название команды  и выбор капитана (написать на заготовках название команды и выбрать с оглашением капитанов)                    

 1 конкурс «Разминка»

Капитаны выбирают одну предложенную ноту (До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си). За отведенное время (3 минуты) команда должна придумать как можно больше слов с этой нотой . Например, выбрали ноту До – ДОрога, ДОм и т.д.    

(фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

  2 конкурс «Частушка»

Частушка – очень веселый жанр в  народном творчестве.

Она очень проста (всего 4 строчки) и легка в исполнении, но в то же время  сочинить частушку не просто. Потому что в этих 4 строчках надо рассказать целую историю, да еще и с юмором.

Вот, например, частушка:

Ваня наш  ходил в спортзал. Ваня мускулы качал. Он девчонку защитил – Комаров на ней прибил… Ух!

(Исполнение учителем частушки для детей под музыку)                 

Задание: придумать частушку, которая заканчивается словами:

 «Быстро в лужу угодил»,  или

«Весь чумазый он ходил»

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

 3 конкурс «Танцы, танцы, танцы»

     Танец появился в глубокой древности, раньше даже, чем песня. Первоначально он имел магическое, заклинательное значение. Ну, а позже он стал неотъемлемой частью любых праздников. А вы умеете танцевать? (ответы детей). Верю, верю, но танцевать вы будете в другое время, а сейчас мы проверим, сколько танцев вы знаете.      Команды  называют танцы по очереди, чья команда назовет последней – та и победитель в этом конкурсе.     

(дети называют танцы, жюри фиксируют правильные ответы и баллы)

Название танцев:

  1. Исторические танцы
  • Мазурка
  • Менуэт
  • Полонез
  1. Классические
  2. Балет
  3. Танго
  4. Вальс
  5. Факстрот
  6. Джайв
  7. Пасадобль
  8. Квикстеп
  9. Ча-ча-ча
  10. Латино-американские
  • Самба
  • Румба
  • Ламбада
  • Танго
  • Болеро
  1. Современные
  • Тектоник (анг, джижение 21 века)
  • Хип-хоп (уличный танец)
  • Брэйк-данс (уличный танец)

4 конкурс «Учителя» Учитель – сложная и интересная профессия. Вам предстоит побыть сейчас педагогами и исправить ошибки у невнимательного ученика.

(Детям даются нотные листочки с «неправильно подписанными» нотами, их нужно исправить)           

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) ____________________________

 5 конкурс «Имена»      В школах учится много талантливых ребят. У всех у них разные имена и фамилии, разный возраст и характер, но всех их объединяет любовь к музыке. Вам предстоит отгадать музыкальные  загадки, где последнее слово – это название инструмента.

Мама как-то мне сказала, Что её бабуля Марфа, Очень здорово играла И на домре, и на… (арфе)

Очень музыку любили Две сестры, Наташа с Ниной, И поэтому купили Им большое… (пианино)

Дед Егор ещё не старый, Внуку сделал он подарок, И теперь у нас Ванютка Целый день дудит на…(дудке)

На концерте выступала Наша милая Татьяна, Как звезда она играла Целый час на… (фортепьяно)

Все мы очень любим слушать Как поёт у нас Тамара, И в руках её послушна Шестиструнная…(гитара)

Мы очень удивляемся И очень восхищаемся Когда малыш Филиппка Играет нам на…(скрипке)

Жал на клавиши Антон, Жал на кнопочки Иван, И звучал аккордеон, И наигрывал…(баян)

Удовольствие для Васи — Поиграть на контрабасе, А для Сани и для Вани Постучать на…(барабане)                                          

      6 конкурс «Найди пару»      В этом конкурсе, мы проверим, насколько вы эрудированны и как знаете правила по сольфеджио. Вам предстоит на этом листочке соединить слово и его определение.                     

  Игра «Найди пару

2 звука, взятые вместе или по очереди                                      

             Половинная

Самое близкое расстояние между звуками 

               Нотоносец

Знак повышение ноты на полутон                                               

                    Интервал

Длительность,  которая считается

Раз-и-Два-и

              Полутон

Цифры у ключа                                                                              

Размер

5 строчек  для записи нот                                                                    

           Диез  

(Раздать образцы для выполнения задания) 

 (фоновая музыка на выполнение задания) _____________________________

7 конкурс  «А я песню узнаю ….по вступлению»       Есть такая песня – «А я милого узнаю по походке: он носит, носит брюки, носит брюки  галифе…» . А сможете ли вы узнать песню по ее вступлению?  (Звучат минусовки детских  песен)

     Подведем итоги нашей игры.

     Слово для подведения итогов предоставляется жюри.

Уважаемые друзья! Наша игра подошла к концу, я надеюсь, что сегодняшняя встреча вам понравилась. Со своей стороны я хочу вас поблагодарить за проявленное творчество и отличное настроение. Всего вам хорошего!

(звучит музыка)

1 четверть «Музыкавокругнас»

Урок 1. Как услышать музыку?

Цель урока: познакомить детей с миром звуков.

Музыкальный материал: запись звуков природы, звуков города, музыкальных звуков. Проблема урока: что такое музыка?

Ход урока 1.Организационный момент.

Этот урок не предусмотрен авторами программы. Необходимость его включения объясняется как чисто художественными задачами музыкального воспитания, так и нормативными требованиями адаптациою ) периода первоклассников в школе. Урок проводится на улице, в школьном дворе.

2. Развитие урока.

  • У нас сегодня необычный урок музыки. Посмотрите вокруг, что мы видим? (Дети называют, что они видят).
  • А теперь закроем глаза и послушаем. Что мы слышим?

(Дети называют различные звуки, которые им удаюсь услышать).

-Давайте разделим звуки на те, которые существуют в природе, и те, которые «живут» в комнате.

(Вместе с учителем дети делят звуки по группам. Выделяют звуки музыкальные (птицы поют) и немузыкальные (шум машин, крики детей и т.д.)).

-А все ли звуки красивые? Где больше всего красивых, приятных звуков? (В природе).

3.Ролевая игра «Звуки природы».

— Сейчас мы попробуем озвучить красивые звуки природы. Для этого нам надо разделиться на две команды. Одни будут артистами, другие — зрителями. А затем команды поменяются местами.

(Распределение ролей: «пшеничное поле», «березовая роща», «птенцы в гнезде», «пчелиный рой»).

2.Ролевая игра «Звуки улицы».

После каждого показа ситуация анализируется: получилось ли красиво? Командам раздаются новые роли. Задание: озвучить то, что дети слышат на улице.

(Распределение ролей: «дорожное движение», «перемена», «беседа подружек», «разговор прохожих»).

(Анализ ситуации после каждого импровизированного показа).

-Что объединяет все красивые звуки?

(Красивые звуки умеют «слушать» друг друга. Красивые звуки гораздо длиннее некрасивых).

(Называются все характеристики музыкальных звуков).

— Такие звуки человек назвал музыкальными, и из них складывается музыка.

Урок 2. «И муза вечная со мной!»

Цель урока: ввести детей в тему полугодия «Музыка вокруг нас».

Музыкальный материал: «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П.Чайковского; «Музыкант» Б. Окуджавы; слушание «Песни о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова.

Проблема урока: где звучит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «И Муза вечная со мной!»

Ход урока 1. Организационный момент.

При входе первоклассников в класс звучит музыка П. Чайковского: фрагмент «Па-де-де» из багета «Щелкунчик». Торжественная, возвышенная музыка создает определенный эмоциональный фон урока, способствует созданию праздничного настроения у детей.

  • На уроках мы будем слушать музыку и размышлять о том, что она рассказывает; знакомиться с творчеством различных композиторов и самостоятельно сочинять несложные мелодии, учиться их исполнять -петь; играть на музыкальных инструментах, разучивать движения и увлекательные игры под музыку; узнавать много нового и интересного о музыкальном искусстве. Помогать вам в этом будет учебник-тетрадь.
  • А теперь давайте выясним, где в жизни звучит музыка?
  • Как звучащая вокруг нас музыка влияет на мысли и чувства людей?
  • Как изменилась бы жизнь человека, если бы из нее исчезла музыка?
  • Давайте представим, что мы с вами находимся в концертном зале. Выслушайте несколько правил, как надо слушать музыку.
  • Музыка должна звучать в тишине. Она не любит, когда её перебивают словами.
  • Перед пением нужно не только настроиться на характер того произведения, которое будет разучиваться, но и «приготовиться» к работе над ним.
  • Во время слушания музыки попытаться представить, о чем она нам рассказывает.

— А теперь послушайте, о ком нам расскажет музыка. Прослушивание: «Музыкант» Б. Окуджавы.

-О каких музыкантах рассказала нам музыка? (О композиторе, исполнителе, слушателе).

2. Работа с учебником.

— Откройте учебник-тетрадь. Рассмотрим рисунки разворота «И Муза вечная со мной!». Музы — это волшебницы, добрые феи, раскрывающие перед людьми чудесный мир искусства, в том числе и музыки.

Звучит фрагмент «Па-де-де» из балета «Щелкунчик».

— Каков характер этой музыки?

— Попробуйте определить настроение, которое возникло у вас после ее прослушивания.

  • Что каждому из вас рассказала музыка?
  • Какие музыкальные инструменты вы услышали?

— Кто исполнял (играл) музыку Чайковского (один исполнитель или много исполнителей)?

-Как называют коллектив музыкантов, играющих на разных инструментах? {Оркестр).

-Кто руководит исполнением оркестра? (Дирижер).

— Эту музыку написал Петр Ильич Чайковский. Жил он в XIX веке. Это великий русский композитор. (Показать его портрет).

3. Ролевая игра «Дирижируем оркестром».

Ролевая игра «Дирижируем оркестром» даст возможность детям не только ощутить себя настоящими исполнителями, но и попытаться эмоционально откликнуться на музыку. Свободное дирижирование (вне схемы) на уроках музыки помогает формировать навыки координации простых движений под музыку разного характера.

Рекомендуем:  Обучение ребенка быстрому письму – основные проблемы и их решения

Звучит «Песня о школе» Д. Кабалевского.

Задание: не петь форсированным звуком, чрезмерно проявляя свою старательность в «порыве вдохновения». Петь громко — не значит петь красиво и выразительно. Нужно бережно относиться к своему голосу, потому что голос — это самый нежный «инструмент».

Вырабатывать у детей такие вокально-хоровые навыки, как напевность звучания мелодии, одновременное начало и окончание пения, мягкое, естественное звучание голосов, вслушивание в пение одноклассников, пропевание гласных и отчетливое произношение согласных звуков.

Итог урока:

  • Вспомните, какая музыка прозвучала?
  • С каким композитором мы познакомились на уроке?
  • Что нового вы узнали об исполнителях?

Урок 3. «Хоровод муз»

Цель урока: раскрыть характерные особенности песен и танцев разных народов мира.

Музыкальный материал: «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П.Чайковского; «Во поле береза стояла», русская народная песня; «Березка», русский хоровод, обр Е.Кузнецова; «Хора и сырба», молдавские народные наигрыши; «Сиртаки», М.Теодоракис.

Проблема урока: как можно исполнять музыку?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Хоровод муз».

Ход урока 1. Организационный момент.

Данный урок является первым уроком, который проводится в музыкальном классе.

Звучит «Березка», русский хоровод, обр. Е.Кузнецова.

(Напомнить правила общения с музыкой).

— Под какую музыку вы вошли в класс?

2. Работа с разворотом учебника «Хоровод Муз».

— Откроем учебники-тетради на странице 10 и рассмотрим рисунки. Понять их нам помогут младшие сестры музыки — Музы.

Эти сестры помогут вам лучше понять и музыку. Одна из них любит больше петь, другая — танцевать. Муза, путешествуя с вами из страны в страну, будет раскрывать вам, слушателям, особенности песен и танцев разных народов мира.

Если Музыка видит, что человек очень хочет познакомиться с ней, она отправляет к нему Музу в надежде, что та приведет человека к ней.

Сегодня Музыка приглашает нас поучаствовать в хороводе Муз. Вам знакомо слово «хоровод»?

Хоровод — древний вид искусства, который есть у каждого народа.

Хоровод — это всегда движение, чаще всего, по кругу. В нем соединяются пение, игра на каких-либо инструментах, игра, танец.

3. Разучивание русской народной песни-хоровода «Во поле береза стояла».

Используем прием «разыгрывания» песни — передача исполнителями характера и настроения музыки при помощи ее инсценирования, драматизации.

«Разыгрывание песни», движение в хороводе распределяем между группами детей, так как соединение пения даже с простейшими движениями обычно сказывается на качестве звучания песни.

Объяснить правила вождения хоровода (плавные, равномерные маленькие шаги под музыку).

Учитель берет на себя право водящего, затем его можно передать одному из детей.

(Дети танцуют русский хоровод «Во поле береза стояла»).

  • Куда пригласила нас Муза? Где, в какой стране родилась такая музыка?
  • Муза предлагает послушать еще один хоровод.

Звучит песня «Во поле береза стояла» в исполнении хора.

— Что изменилось в этом хороводе? (Предположительные ответы. Важно услышать в ответах, что

этот хоровод поют. Поет не один человек а, как и в хороводном танце, все вместе).

  • Обратите внимание, они поют слаженно, слушая друг друга.
  • Такой коллектив исполнителей называют хором.

— Хор издавна был одним из действующих лиц спектакля в Древней Греции.

Позже этим словом стали называть певческий коллектив и музыкальное произведение для хорового исполнения.

(На доске записываем слова: хор и хоровод. Постараться увидеть общее в написании слов хор и хоровод).

4. «Хора и Сырба», молдавские народные наигрыши.

— Рассмотрим страницу с Музами. А вот еще одна знакомая Муза. Давайте послушаем ее музыкальный рассказ и узнаем, куда

приглашает нас эта Муза.

Прослушивание молдавского народного наигрыша «Хори и Сырба».

Украсить ее звучание ритмичными хлопками.

5.«Сиртаки».

— Обратимся к страницам учебника. Еще одна Муза приглашает нас познакомиться с Грецией.

Побывав там, она узнала историю о происхождении Муз. История Древней Греции рассказывает, что отцом Муз был главный древнегреческий бог Олимпа. Каждая из Муз покровительствовала одному из искусств — пению, танцу, театру. Любимым местом их пребывания была гора Парнас.

Музы очень часто собирались здесь и водили хороводы. Вот почему Музыка предложила и нам участвовать в хороводе. Вероятно, она очень хотела, чтобы мы подружились с Музами.

— Почему музыка хочет подружить нас с Музами? Она хочет, чтобы мы лучше узнали людей, которые живут в Греции, выучили их любимый танец «Сиртаки». Сейчас мы будем слушать и исполнять музыку этого танца.

(Дети с учителем исполняют танец «Сиртаки» (стоя около столов, стульев или у доски)).

-Одинаковы ли музыка русского хоровода и танца «Сиртаки»?

  • Можно ли сказать, что музыка этого танца родилась у греческого народа?
  • Мы побывали во всех местах, куда пригласили нас Музы.

Как вы думаете, зачем музыка пригласила нас в Россию, Грецию, Молдавию, познакомила с самыми любимыми танцами каждого народа?

(Каждый народ хочет рассказать о своей стране, показать ее своеобразие, он бережет свою музыку. Каждый народ хочет показать, что он очень дружен, поэтому танцы исполняются всеми вместе).

Главная задача урока — сравнить эти танцы между собой, выявить сходство и различие интонаций (их можно напеть с детьми), ритмов (их также можно исполнить — прохлопать, протопать), особенностей инструментального сопровождения, манеры звучания солирующих инструментов или певческих голосов.

Вывод:

Хоровод Муз объединяет непохожие друг на друга музыкальные образы, делает понятным без перевода музыкальный язык разных стран и народов.

Урок 4. Повсюду музыка слышна»

Цель урока: показать, что каждое жизненное обстоятельство находит

отклик в музыке. Музыкальный материал: русские народные песни-заклички. Проблема урока: как рождается музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Повсюду музыка слышна».

Ход урока 1 .Организационный момент:

— Давайте вспомним, кого музыка называет музыкантами? Чем от-

личаются они друг от друга? (Композитор, исполнитель, слушатель).

  • Кем мы были на прошлом уроке? (Исполнителями и слушателями).
  • Кого мы называем композитором? (Человека, который пишет музыку).
  • Что нужно знать композитору, чтобы услышать и «рассказать» музыку?
  • А хотите стать композиторами?
  • Откроем страницу 12 нашего учебника-тетради.

Картинки на этих страницах подсказывают, что Муза приглашает нас самим найти музыку.

Музыка предложила свои подсказки (рисунки, тексты) где нам, как композиторам, можно услышать музыку. Что, показывает Муза, нам нужно сделать, чтобы, когда мы услышим музыку, она зазвучала?

(Петь, играть на музыкальных инструментах).

— Но ведь мы не умеем играть на музыкальных инструментах! Как же быть? А вот как.

У каждого из вас есть свой, непохожий ни на какой другой; музыкальный инструмент -это голос. Им мы и воспользуемся.

2.Ролевая игра «Играем в композитора».

1) — Давайте познакомимся с первым четверостишием — «Солнышко». К нему есть иллюстрация.

Разбор содержания:

  • К кому обращаются дети?
  • Как его называют?

— Чего больше в четверостишии — изображения солнышка или отношения к нему детей?

— С какой интонацией необходимо выразить это обращение? Пробуя различные интонации, дети выбирают одну. Например,

интонацию просьбы.

Мелодия основывается на нисходящем движении, так как характерный жест — поклон.

Дети импровизируют исполнение песенки-заклички «Солнышко».

2)Второе четверостишие — «Дождик». Чтение текста. Разбор содержания:

  • К кому обращаются дети?
  • Что от него хотят?

— С какой интонацией выражается это обращение?

Выясняют, что одной из разновидности интонации просьбы являются её строгие формы произношения.

Получилась песенка-закличка.

3)Третий стихотворный текст —«Гори, гори ясно».

  • Читаем текст. Вы заметили, что текст интонационно делится на три части?
  • А теперь постараемся прочитать так, чтобы каждое слово было похоже на то содержание, которое спрятано в словах. Например, чтобы слово «бегать» двигалось, а не стояло.

Идет работа со словом (слова соединяются в смысловые «цепочки» -«гори, гори, ясно».

Работа над ритмическим рисунком и длительностью произношения отдельных звуков.

— Как исполняется наша музыка? (Призывно).

Выбирается интонация призыва (выявляются признаки призывной интонации).

Вокальное исполнение. Получилась песенка-считалка.

4) Четвертый стихотворный текст — «Трим, i рам, трам».

Выбирается задорная интонация марша. Исполняется как песня-марш.

5) Пятый стихотворный текст — «Баю, баюшки, баю».

Разбор содержания:

— Какой должна получиться наша музыка? (Нежной).

  • Можно ли голосом изобразить покачивание колыбели? Как она качается? (Вверх, вниз).
  • Значит, и звуков будет всего два: верхний и нижний.

(Дети поют на двух звуках «баю-бай», изображая покачивание колыбели).

Получилась колыбельная песенка.

Вывод:

  • Какими по настроению получились наши песенки? (Радостная, строгая, призывная, задорная, нежная).
  • Кто нам подсказал, как писать музыку? (Нам подсказали солнышко, дождик, считалка, марш, колыбельная).
  • Какие песенки вам больше всего понравились?

Урок 5. «Душа музыки — мелодия»

Цель урока: понять, что мелодия — главная мысль музыкального произведения.

Музыкальный материал: «Сладкая грёза», П.Чайковский; «Марш деревянных солдатиков», П.Чайковский, «Вальс», П.Чайковский; Па-де-де» из балета «Щелкунчик», П.Чайковский; «Веселая песенка» Г.Струве, В.Викторова.

Проблема урока: зачем музыке нужна мелодия?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Душа музыки — мелодия».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Ребята, Муза прислала нам письмо: «Помогите разобраться. Зачем музыке нужна мелодия? Муза». Придется ей помочь. Да и сами разберемся.

  • Давайте споем песню «Веселая песенка».
  • Кто пел мелодию? (Хор).
  • А кто играл аккомпанемент? (Учитель).

2. Развитие темы урока.

— Вспомним ситуацию, которая часто случается с каждым из нас в жизни — какой-либо музыкальный мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы начинаем напевать эту мелодию, «мурлычем» ее. «про себя», потому что она запомнилась и полюбилась нам, не задумываясь над тем, что это за музыка, кто ее сочинил.

— Как вы думаете, как называется в музыке то, что мы напеваем?

(Слова. Песня. Мелодия).

  • Вы высказали разные мнения. Но правы оказались те, кто назвал слово «мелодия».
  • Сейчас я сыграю несколько мелодий песен, а вы попытайтесь узнать их. (Звучат мелодии популярных песен, дети называют их).

— Вы хорошо справились с этим заданием.

А теперь я сыграю вам мелодии двух пьес — марша и танца.

Сможете ли вы определить, когда звучал марш, а когда — танец? Звучат мелодии «Марша деревянных солдатиков» и «Вальса» из «Детского альбома» Л. Чайковского.

(Первая — мелодия марша. Вторая — танца. Этот танец называется «вальс»).

— По каким признакам вы определили, где звучит мелодия марша, а где — танца?

(Мелодия марша звучала четко, отрывисто. Звуки ее будто бы изображали шаги, поступь. Эту мелодию мог бы сыграть барабан).

-В марше пальчики-«солдатики» могут маршировать на столе или на коленях, дети могут исполнять на воображаемых барабанах ритмическую пульсацию пьесы. Под «Марш деревянных солдатиков» можно организовать увлекательную игру — игрушечный парад: девочки «исполняют» пульсацию марша движением согнутых в ладонях рук

«игрушечных кукол», мальчики — играют на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой) в руках. — Правильно! А как же вы узнали вальс?

{Мелодия в нем плавная, красивая. Она словно закружилась в танце. А я считала «про себя» — раз, два, три, как будто я танцевала вальс на балу).

(Под музыку вальса дети могут мягко ритмично покачиваться влево — вправо) .

— А сейчас вы услышите небольшую пьесу. Ее сочинил композитор, с которым мы уже знакомились на наших уроках. Его имя напомнит вам музыка.

Звучит мелодия «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского. (Это музыка Петра Ильича Чайковского).

  • Правильно. Это замечательный русский композитор (показать портрет композитора). Он сочинил альбом пьес, который знают юные музыканты всего мира. Это «Детский альбом» (показать сборник пьес). «Детский альбом» — цикл из 24 фортепианных пьес — П.И. Чайковский написал в 1878 г. и посвятил его своему племяннику Володе Давыдову
  • А теперь сядьте поудобнее, как на концерте, и настройтесь на то, чтобы услышать пьесу из этого альбома. Внимательные слушатели смогут определить: это песня, танец, или марш.

Звучит «Сладкая греза» П. Чайковского в исполнении учителя.

(Это песня. Но ее никто не поет. Это песня без слов).

-Вы правы. А почему большинство из вас решило, что это песня? Как звучала музыка?

(Напевно, плавно. Неторопливо. Ласково. Задумчиво).

  • Я сейчас сыграю вам главную мелодию пьесы, а вы мягким движением одной из рук передайте ее характер. (Учащиеся выполняют задание).
  • Молодцы! Вы очень выразительно передали характер пьесы движениями рук. Какое же настроение возникло у вас после звучания этой музыки?

(Задумчивое. Спокойное. Мечтательное. Грустное. Светлое).

. (Мелодическую линию песни «Сладкая греза» можно сыграть с детьми на воображаемой скрипке, певучими протяженными движениями «волшебного» смычка).

— Правильно. Композитор назвал эту пьесу «Сладкая грёза». Грёза — это мечта, воспоминание, раздумье о чем-то приятном,

дорогом, добром.

Задание: найдите в учебнике-тетради рисунок, который передает именно такое настроение слушателя. (Дети выполняют задание).

-А теперь давайте споем мелодии этих пьес (в удобной для пения тональности, на слог «ля»).

Вывод: Итак, мы помогли Музе выяснить, зачем музыке нужна мелодия. Ведь мелодия — это главная мысль любого музыкального произведения, его лицо, суть. Мелодия — душа музыки. По мелодии мы узнаем и песни, и танцы, и марши.

Встречаясь дома с музыкой, запоминайте мелодии произведений и старайтесь напевать их.

— В учебнике-тетради предлагается задание: записать «пульс» марша вертикальными линиями. Сейчас под музыку мы с вами выполним это задание. Сначала мы всем классом нарисуем эти линии-палочки в воздухе воображаемыми мелками, а Петя и Маша могут это сделать на доске.

Урок 6. «Музыка осени»

Цель урока: связать жизненные впечатления детей с художественными образами.

Проблема урока: где можно услышать музыку осени?

Музыкальный материал: «Осенняя песнь» П. И. Чайковского; «Так уж получилось» Г.Струве, сл.Н.Соловьевой; «Осень, осень», русская народная песня; «Дождик накрапывает» Ан. Александрова; «Капельки» В.Павленко, сл. Э. Богдановой; «Пестрая песенка Сентябрь» И. Якушенко, сл. 3. Петровой; «Скворушка прощается», Т. Попатенко, сл. М. Ивенссн.

Дополнительный материал: у каждого ребенка на столе осенние листочки со стихами об осени на обратной стороне. «Рисуем осень»:

На 1-м планшете — ствол дерева (физминутка), облака (песня, загадка); солнце (игра).

На 2-м планшете — репродукции картин об осени: «Золотая осень» В.Поленова, «Тополиная аллея осенью» В.Ван Гога, «Золотая осень» И.Левитана, «Рябинка» И.Грабаря.

Ход урока

1. Организационный момент. Звучит «Осенняя песнь» П. И. Чайковского.

— Почему нас музыка встретила сегодня таким грустным, печальным настроением?

  • Откроем страницу 16 нашего учебника-тетради. Может быть, там найдем ответ.
  • Так что же нам сегодня предлагает Муза?
  • С музыкой какого времени года мы будем знакомиться?
  • Да, мы сегодня познакомиться с музыкой осени.
  • Вы слышали музыку осени?
  • Где она звучала?
  • Что мы знаем об осени? Дети с помощью учителя читают по желанию фрагменты стихов, написанных у них на кленовых листочках. Определяют, какому месяцу они в большей степени соответствуют. 2. Развитие темы урока.
  • А как же нам услышать музыку осени? Но прежде чем её услышать, надо представить осень, а лучше её нарисовать. И рисовать её будем все вместе, отвечая на вопросы пройденных

тем. И чем правильнее вы будете давать ответы, тем ярче будет наша картина осени {работа с планшетом 1). «Рисуем осень».

Выбираем фигурки (облака) с заданиями: «исполни песню», «знаки», «физминутка», «шарада», «загадка». Крепим на доску после ответов. 1. Загадка.

2. Шарада: (написана на облаке).

Это ключ, открыть им дверь

Невозможно, ты поверь.

Первый слог от инструмента,

Вроде аккомпанемента.

Прибавляйте к слогу —чный

И придет к нам симпатичный

Музыкальный добрый друг.

Какой же ключ?

Ответ: скрипичный.

Физминутка: (написана на нарисованном дереве). «Ветер дует нам в лицо».

Исполни песню: (написана на облаке).

  • На лугу за домом

Так уж получилось

Облако пушистое

Тихо приземлилось.

Мягкое и белое,

Как большой зефир,

Облако, облако

Я в гости пригласил

  • На трубу на крыше

Так уж получилось,

Солнышко румяное

Вечером спустилось.

Яркое, красивое,

Словно апельсин,

Солнышко, солнышко

Я в гости пригласил.

  • А за ними следом,

Так уж получилось,

Песенка веселая

В гости попросилась

Звонкая, задорная

Залетела в дом.

Песенку, песенку

С друзьями мы поем.

Исполнение хором песни «Так уж получилось» Г.Струве, сл. Н.Соловьевой.

  • О чем же эта песня? Знаки: (листочек клена). Зашифрованные знаки постарайтесь разгадать.
  • Этот знак зовется…(форте)

Как мы будем исполнять? (Громко).

-Этот знак немного странно называется… (пиано).

С этим знаком произведение Исполняется как? (Тихо).

— Итак, мы нарисовали на планшете картину осени.

3. Работа с учебником.

Разворот учебника-тетради «Музыка осени

Рассмотрите картины осени.

— Послушайте стихи А.С.Пушкина и А.Плещеева и определите, какая осень звучит в их стихах.

  • На репродукцию какой картины похожи стихи?
  • «Золотая осень» В.Поленова
  • «Тополиная аллея осенью» В.Ван Гога,
  • «Золотая осень» И.Левитана,

— «Рябинка» И.Грабаря.

(Конец сентября, начало октября).

  • Итак, мы увидели осень, а как сделать так, чтобы её услышать? (Обратите внимание на подсказку Музы — стихотворный фрагмент, который напоминает об уроке, где сочинялись песенки-заклички).
  • Может быть, зазвать ее к нам? На Руси были заклички, с помощью которых люди зазывали весну, лето, осень.

Осень, осень, гость на недель восемь.

С грибами, сильными, с дождями — ливнями.

Лейся, дождик, с неба, больше будет хлеба.

Дети придумывают и исполняют вокальные импровизации (лучше построчно каждому ребенку).

Вот мы и зазвали осень, и она к нам пришла. (Спецэффекты: гроза, шум ветра, дождя).

-Какие были звуки? (Шумовые).

4.Сентябрь.

— Очень яркий месяц. Краски его разнообразны. Сентябрь — пестрый месяц. Музыка тоже может быть пестрой. Давайте сочиним стихи нашей «пестрой песенки».

Я буду начинать, а вы продолжайте.

  • В сентябре, в сентябре (Много красок на дворе).
  • Мы их вместе соберем.
  • Пестрой песню… (Назовем).

Учитель играет начало мелодических фраз, дети допевают.

Далее песня исполняется учителем совместно с детьми. (Дети поют припев, учитель — запев).

Организовать творческий поиск детей. Показать, что они сами сочинили песню «Пестрая песенка. Сентябрь».

5. Октябрь.

‘ — Птицы улетают, прощаясь до весны. А знаете ли вы, какая птица первой улетает?

  • Какая первая прилетает весной?
  • Какие песни поют на прощание птицы?

Исполняется песня «Скворушка прощается».

(Песня исполняется вместе с учителем. Дети участвуют в исполнении припева).

— В песне мы будем использовать прием дирижирования и выразительного произнесения текста.

При повторном пропевании поработаем над навыками выразительного исполнения песни: будем акцентировать внимание на дыхании в начале фразы.

— Скажите, можно ли включить в исполнение детские музыкальные инструменты? Если можно, то какие?

(Колокольчики, треугольники. Они соответствуют характеру песни, могут изобразить капли дождя, слезы скворушки).

-Треугольники будут звучать во вступлении, на каждую сильную долю, колокольчики отмечают начало каждой фразы.

6. Ноябрь.

— И октябрь закончился. Какое же главное событие осени? Исполняется пьеса «Дождик накрапывает» А.Александрова. (Дети определят, что это дождь, и говорят, каким способом музыка об этом рассказала).

-Муза предлагает нам послушать песенку, которую поет мальчик (разворот учебника-тетради «Музыка осени»). Но он не знает, как

назвать свою песенку.

— Давайте придумаем название песенке. «Капельки» В. Павленко.

Песня исполняется вместе с учителем (прием — подпевание).

-Спасибо, Музыка, за песни, которые мы услышали у осени.

Вывод:

Разворот учебника-тетради «Музыка осени».

  • Какие стихи, приведенные в учебнике-тетради, близки по настроению разучиваемым песням?
  • В каком образе появилась на этом развороте знакомая нам Муза, какое у нее настроение?
  • Какое из музыкальных произведений, прозвучавших на уроке, понравилось бы Музе больше всего и почему?
  • Вспомните стихи, рассказы о приметах осени, с которыми вы познакомились на уроках чтения в школе или дома с родителями.

— Дома еще раз рассмотрите рисунки в учебнике-тетради, изображающие осеннюю природу, сравните их с музыкой, прозвучавшей на уроке, с осенним пейзажем, который вы видите за окном. Что их объединяет?

Урок 7. «Сочини мелодию»

Цель урока: овладение элементами алгоритма сочинения мелодии.

Музыкальный материал: ролевая игра «Играем в композитора»; литературный материал для импровизации; «Капельки» В.Павленко, Э.Богдановой; «Золотая осень. Октябрь» И. Якушенко, 3. Петровой; «Пестрая песенка. Сентябрь» И. Якушенко, 3. Петровой.

Проблема урока: как сочинить мелодию?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Сочини мелодию».

Ход урока

1. Организационный момент.

Прослушивание песни И.Якушенко «Пестрая песенка».

-Ребята, Осени так понравилась ваша песня, что она попросила сочинить новые песенки для неё.

2. Ролевая игра «Играем в композитора».

— Для сочинения мелодии используем текст учебника-тетради. Для поиска настроения можно использовать подсказки Музы со

страниц разворота урока «Сочини мелодию».

3. «Золотая осень» А. Барто.

— Как вы думаете, что нам нужно для того, чтобы написать хотя бы маленькую песенку? Исходя их опыта предыдущих уроков, мы будем опираться на речевые интонации, на мелодекламацию.

  • Выразительно, нараспев прочитать стихотворение.
  • Выбрать нужный темп чтения (неторопливо, не спеша, нараспев).

— Выделить в стихотворении главное, «ключевое» слово (повтор слова «золотая» — золотая стая, золотые листы, золотое письмецо).

— Подчеркнуть согласные буквы и их сочетания («з», «с», «ст»).

— Произнести эти звуки, которые словно помогают услышать шорох падающих листьев.

— Передать повышение и понижение голоса.

Каждый из учащихся поет одну строчку и по «цепочке» сочиняем их в мелодию (складывание песни по фразам).

-А теперь я сыграю сочиненную вами песенку. На что нужно обратить внимание?

(На ритм, темп, динамику, характер звука, фигурации аккомпанемента).

— Что же делает мелодия? (Мелодия передает главную мысль песни).

— А что является сопровождением мелодии? (Аккомпанемент).

4. «Дождь идет» (песенка-диалог).

— Поиск нужной речевой интонации.

  • Использование эмоциональных определений, приведенных на развороте учебника-тетради.
  • Ритмический рисунок повтора может послужить основой ритмического сопровождения («ударные инструменты» — кулачки, карандаш, треугольник).

— Класс делится на две группы: певцы и инструменталисты.

— А теперь послушаем, как композитор Александров писал про дождик.

Звучит пьеса «Дождик накрапывает».

Домашнее задание:

а) поиск различных вариантов мелодии к данному стихотворению;

б) исполнение своего «сочинения» от лица разных персонажей любимых сказок, рассказов, мультфильмов.

Вывод:

— Кем мы сегодня были на уроке? (Композиторами).

Да, сочинение музыки — нелегкое, но увлекательное занятие, и помогала нам Муза.

Урок 8. «Азбука, азбука каждому нужна»

Цель урока: установить взаимосвязь уроков в школе с музыкой.

Музыкальный материал: « Школьный корабль» Г.Струве; «Песня о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова; «Алфавит» Г.Струве; «Азбука» А.Островского, З.Петровой; «Спасибо Вам, учителя» Г.Струве, В.Викторова.

Проблема урока: где живет музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Азбука, азбука каждому нужна».

Ход урока 1. Организационный момент.

  • Сегодня нам с вами надо выяснить, где живет музыка. Как она появляется, мы уже выяснили на прошлом уроке.
  • Муза предлагает всем нам совершить увлекательное путешествие на школьном корабле.

— Капитаном этого корабля Муза попросила быть меня. Школьный корабль обязательно должен посетить несколько «гаваней».

Остановки предлагается сделать в «гаванях»: «Школьная», «Буквенная семья», «Музыкальная азбука».

— Давайте попробует представить, что же можно увидеть там? Музыка в путешествии будет нам помогать. Поэтому сейчас, когда школьный корабль отправится в путь, ваша задача — пофантазировать, что мы можем увидеть в тех «гаванях», которые вы выбрали.

Звучит песня Г. Струве «Школьный корабль». Дети слушают музыку, стараясь представить, что можно показать в своих «гаванях». На доску наклеиваем рисунки с названием «гаваней»:

  • «Школьная» (о школьной жизни);
  • «Буквенная семья» (алфавит);
  • «Музыкальная азбука» (ноты, нотная тетрадь).
  • Делаем первую остановку.

(Дети сами выбирают, где остановиться).

-Чтобы сообщить о нашем приближении, надо подать сигнал — гудок: звук «У». (Дети выполняют упражнение).

-Вот мы и на месте: «гавань» «Школьная».

  • Нас встречает музыка. «Песня о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова — исполнение.
  • Исполняя «Песню о школе», мы поняли, что музыка в школе -это не только уроки музыки. Музыка в школе живет (переменки, звонки, песни без числа…). Для того, чтобы записать мысль, нужны буквы, из которых складываются слова, для того, чтобы выполнить математическое действие, нужны цифры. Специальные знаки — ноты — позволяют записывать музыкальные мысли, мелодии.

— Плывем дальше под исполнение песни «Школьный корабль». Дети точно должны услышать пульсацию в музыке и показать

покачивание корабля.

Звучит гудок прибытия корабля в «гавань» «Буквенная семья». Музыка встречает нас и в этой гавани.

  • Что ждет нас в этой гавани? (Буквы).
  • Как называют буквенную семью? (Азбука).
  • Сколько всего букв в ней живет?
  • А вот Муза дала нам задание: «Сделайте азбуку музыкальной».

— Как же это можно сделать? (Дети предлагают возможные варианты действий).

Муза: «Услышьте мелодию и спойте ее с названием букв, которые есть в азбуке».

Звучит «Алфавит» Г. Струве.

(Дети мысленно пропевают алфавит с этой .мелодией. Далее песня исполняется с буквами алфавита).

— Кто обратил внимание на движение мелодии в нашей песне?

— А композитор Островский тоже сумел сделать азбуку музыкальной. Давайте послушаем, как у него получилось.

Звучит «Азбука» А.Островского.

  • Кто обратил внимание на мелодию песни? (Первая и вторая фразы — одинаковые).
  • Муза нам подсказывает, что азбука бывает еще и музыкальной.
  • Следующая «гавань» нашего путешествия — «Наш учитель».
  • Как зовут вашего учителя?
  • Чему научил вас учитель?
  • А каких учителей вы ещё знаете?

(Учитель музыки, учитель рисования, учитель физкультуры…).

— Можно ли им за то, что они вас учат, сказать спасибо? «Спасибо Вам, учителя» Г.Струве, В.Викторова в исполнении

учителя.

«Музыкальная азбука». Эта гавань — самая загадочная, потому что мы меньше всего знаем, с чем мы можем там встретиться.

— Но у нас есть предположения. (Ноты, скрипичный ключ).

— К сожалению, наш урок подходит к концу, и в эту «гавань» мы попадем только на следующем уроке.

— А сейчас у нас будет вынужденная остановка в «гавани» «Мой дом».

— Пока мы будем отдыхать, давайте сделаем сюрприз для Музы, расскажем ей в своих рисунках о том, где в нашей школе живет музыка. И к следующему уроку вы их принесете.

Урок 9. «Музыкальная азбука»

Цель урока: знакомство с музыкальной грамотой.

Музыкальный материал: «Музыкальный корабль» Г.Струве, В. Семернина; «Семь подружек» В.Дроцевича, В.Сергеева; «Домисолька» О. Юдахина, В.Ключникова; «Нотный хоровод» В.Герчик, Н.Френкель; «Музыка всегда с тобой» Г.Струве, В.Семернина.

Проблема урока: из чего состоит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальная азбука».

Ход урока

1. Организационный момент.

Дети вывешивают на доске свои рисунки, рассказывающие о жизни музыки в школе.

— Какую «гавань» нам осталось посетить на школьном корабле? Звучит песня Г. Струве «Музыкальный корабль» в исполнении

учителя.

-Вы заметили, что сегодня мы сменили наш корабль. Дальше в наше плавание по музыкальной стране мы отправимся на музыкальном корабле.

Дети должны точно услышать пульсацию в музыке и показать покачивание корабля.

— Я думаю, эта «гавань» для музыки — самая важная. Может быть, именно здесь и есть родной дом музыки. Муза нам подсказывает, что ключ к разгадке скрыт в самом названии «гавани» — «Музыкальная азбука».

2. Углубление темы урока.

— Что такое Азбука?

(Азбука складывается из букв, затем буквы, соединяясь друг с другом, образуют слова).

-Может быть, и у музыки есть такие буквы, которые можно записать? Возможно, они помогут нам увидеть, как музыка живет.

  • Откроем учебник на странице 22.
  • Как назвали итальянцы музыкальные буквы? (Ноты).
  • Сколько нот в музыкальной азбуке? (7).
  • Как называется музыкальная азбука? (Звукоряд).
  • Где записываются ноты? (На нотном стане).
  • Ну, вот, Муза и рассказала нам о музыкальной азбуке.
  • А как попасть на нотный стан? (Нужен скрипичный ключ).
  • Вот перед нами дом,

А проживает в нем Семья веселых нот.

Их каждый назовет:

До, ре, ми, фа, соль, ля, си, до.

До, си, ля, соль, фа, ми, ре, до.

Фундамент дома — нота ДО,

Она живет в пристройке,

Квартира первая ее –

Начало всей постройки.

На первом этаже, смотри,

Из всей большой семьи

В квартире теплой номер три

Живет тихонько МИ.

А СОЛЬ решила третий взять

Этаж, ну, что ж, изволь!

Второй этаж, квартира пять,

А нота фА и нота ЛЯ

В квартирах два и шесть.

А нота РЕ, ах, нота РЕ

Подняться не решилась

И рядом с нотой ДО и МИ

Тихонько поселилась.

  • Из чего можно построить музыкальный дом для нот?
  • Как называется такой дом?

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

  • А теперь давайте познакомимся с голосами наших нот. (Исполняют звукоряд, называя ноты).
  • У Музы есть песенка про ноты:

Семь подружек» В.Дроцевича, В.Сергеева — разучивание. Показ учителем. Далее предлагается исполнить песню вместе с детьми. Работа над четкой дикцией и артикуляцией в быстром темпе, с интонационно и ритмически точным пропеванием затактовых шестнадцатых длительностей, над выполненем упругих ритмов, коротких пауз. «Музыка всегда с тобой» Г.Струве, В.Семернина — слушание.

  • О чем говорится в этой песне?
  • Похожа ли она на предыдущую песню?

(Предполагаемые ответы учащихся).

Муза хочет обратить наше внимание на следующую страницу учебника. Семь подружек сейчас будут петь вместе, а чтобы они звучали слаженно, красиво, у них есть помощник.

Как его зовут, вы узнаете, прослушав песню «Домисолька» О. Юда-хина, В. Ключникова. Исполнение.

— Как называют человека, который помогает хору и оркестру исполнять музыку?

(Это дирижер. Своими руками, глазами, мимикой этот человек объясняет, как лучше спеть, чтобы песня всем понравилась).

Игра «Живой звукоряд».

Учитель-«дирижер» раздает таблички с названиями нот учащимся, выстраивает их по порядку и «играет» на них, словно нажимая определенные ноты на клавиатуре, а дети вместе с ним поют свои звуки. Затем выбирается ученик-«дирижер».

  • Муза прислала нам звуковое письмо. Давайте его послушаем. «Нотный хоровод» В.Герчик, Н.Френкель.
  • Кто пришел к нотам в круг?
  • Какие ноты водили хоровод?
  • Наше пребывание в «гавани» «Музыкальная азбука», к сожалению, заканчивается. Школьный корабль нас ждет, наше первое путешествие закончилось.
  • Какая песня вам больше всего запомнилась из этого путешествия? Исполнение понравившейся песни.

2 ЧЕТВЕРТЬ (7часов)

Урок 1 (10). «Музыкальные инструменты»

Цель урока: познакомить детей с тембрами русских народных музыкальных инструментов. Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (свирель); «Во кузнице», русский народный наигрыш (рожок); «Как под яб-лонькой», импровизация на тему русской народной песни (гусли); «Пастушья песня», французская народная песня, сл. Т.Сикорской; «Пастушья песенка», на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К.Алемасовой; «Камышинка-дудочка», В.Поплянова, сл В.Татаринова. Проблема урока: как появились музыкальные инструменты? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальные инструменты», листы бумаги для изготовления рожков.

Ход урока 1. Организационный момент.

— Первый урок новой четверти начинаем с выяснения того, какую музыку ребята слышали в дни осенних каникул, что из услышанного им запомнилось и почему.

— А на чем исполняли услышанную вами музыку? {На музыкальных инструментах).

— А хотите узнать, как появились первые музыкальные инструменты? Увидеть эти инструменты нам поможет Муза.

2. Работа с учебником.

  • Откроем наш учебник-тетрадь.
  • Что подсказывает нам Муза? (Рассматривание изображения на страницах разворота).
  • Мы видим мальчика-пастушка. Читаем текст «Пастушьей песни».
  • На каком инструменте играл пастушок? (На дудочке).
  • Дудочка, сделанная из камыша, была первым музыкальным инструментом и появилась очень давно. У Музы есть песня о камышинке-дудочке.

«Камышинка-дудочка», В. Поплянова, сл В.Татаринова — разучивание.

— Эта песня может звучать каждый раз по-разному, если импровизировать мелодию дудочки.

Можно устроить импровизацию «вопросов — ответов» по такту или по фразе.

3.Углубление темы урока.

  • Прошло время, и дудочка прижилась в народе. С дудочкой не только пасли овец, коров, но и её звучанием изображали пение птиц, настроение природы.
  • В народе этот инструмент стали называть свирелью. Как вы думаете, почему?

(За ее необыкновенный звук, похожий на свист).

— А сейчас мы побываем на одном из концертов оркестра русских народных инструментов.

— Представьте, что в руках у вас свирель. Сыграйте на ней. Звучит «Полянка», русский народный наигрыш (свирель). (Дети имитируют исполнение на свирели).

— Звуки свирели стали пробовать передать и голосом. Так появилась одна из французских народных песен. Вот как это звучит.

«Пастушья песня», французская народная песня, сл. Т.Сикорской — разучивание (метод эха).

  • О чем рассказывается в песне?
  • Как поет свирель?

4. Работа с учебником.

  • Посмотрим опять на страницу учебника. Муза показывает изображение еще одного мальчика.
  • На что похож его инструмент? (На рог животного).
  • Что его отличает от свирели?
  • Может ли быть пастушком мальчик?
  • А если его инструмент похож на рог, то какое название у него могло быть? (Рожок).
  • Зачем пастушку понадобился именно такой инструмент? {Чтобы собирать заблудившихся животных).

— Рожок тоже прижился в народе, им пользовались пастушки. Царь Петр 1 создал в русской армии целый оркестр из рожечников. Каждый рожок в этом оркестре мог исполнять только свой звук-ноту. А по умелой руке дирижера вместе они исполняли много красивой музыки. Называли его «Роговой оркестр».

  • Сейчас мы с вами попробуем стать таким оркестром.
  • Для этого нам надо сделать рожок.

Взять листочки, которые приготовлены у вас на столе и свернуть их в рупор.

5. Игра «Оркестр рожечников».

На доске записаны ноты. Каждому ребенку раздается по одной ноте. Учитель выступает в роли дирижера, напоминает детям о коротких и долгих звуках.

Показывает, как это выглядит в записи вместе с нотами на доске. Звучит фрагмент р.н.п. «Во кузнице».

  • А теперь послушаем, как шрают настоящие рожечники. «Во кузнице», русский народный наигрыш (рожок).
  • Услышали ли вы знакомые звуки?
  • Сколько рожков звучало?
  • Вся ли мелодия знакома?

(Сейчас играли три рожка. И исполнили они русский народный наигрыш «Во кузнице»).

(Если кто-то из детей раньше исполнял уже эту песню, можно ее исполнить).

— А теперь послушаем еще одну русскую народную песню. Звучит «Как под яблонькой», импровизация на тему русской

народной песни (гусли).

  • Какой инструмент звучал?
  • Чем отличается его звучание?
  • Чем отличается звучание духового инструмента от струнного?

6. Домашнее задание:

Вместе с родителями прочитать былинный сказ о новгородском путешественнике, гусляре и певце Садко. Отметить в сказе те места, где звучит музыка, выяснить, в каком характере она могла бы звучать.

— В завершении урока послушаем, а на следующем уроке разучим и споем песню.

Звучит «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К Алемасовой.

Пастораль (от лат. — «пастушеский») — музыкальное произведение, связанное с изображением сельской жизни, природы. Л. Бетховен отмечал, что его «Пасторальная» симфония является не столько звуковой живописью, сколько передачей чувств, возникающих у слушателей от соприкосновения с миром природы и сельской жизни.

Вывод:

  • Что сегодня нам рассказала Муза?
  • Где сегодня мы встретились с музыкой?
  • Какие мелодии музыка доверит исполнять свирели, а какие -рожку?
  • С каким струнным инструментом мы сегодня познакомились?

Урок 2 (11). «Садко»

Цель урока: знакомство с жанрами музыки.

Музыкальный материал: «Былинные наигрыши» Д.Локшина (гусли), песня Садко «Заиграйте мои гусельки» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова, «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова, «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К.Алемасовой.

Проблема урока: о чем поют гусли?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Садко».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня мы ещё раз будем слушать музыку, которую написал великий немецкий композитор Л. Бетховен.

Звучит «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К. Алемасовой.

Какое настроение присутствует в музыке?

  • Какие инструменты вы услышали? (Слышно, как свирель беседует с рожком).
  • Для чего композитор использовал свирель и рожок? (Чтобы они исполнили песню пастушка).

(Мелодия, которую они исполняют, похожа на песнь пастушка. Неторопливая, светлая).

— Прошло много времени с тех пор, как рожок и свирель исполняли только народную музыку.

Сейчас свирель и рожок исполняют не только народную музыку, но и симфоническую.

2. Углубление темы урока.

«Былинные наигрыши», Д.Локшин (гусли).

Дети слушают «Былинные наигрыши» в исполнении на гуслях, при этом имитируя переборы струн на воображаемом инструменте.

— Как звучала музыка? (Звучал старинный напев).

— На прошлом уроке мы познакомились с этим инструментом. Сейчас его очень редко можно встретить в концертных залах. По

он очень часто бывает одним из главных героев сказок и былин. Появились гусли очень давно.

Для их изготовления использовали вначале конский волос, его туго натягивали на деревянной доске. Чтобы звук у гуслей был и высоким, и низким, и хорошо его было слышно, деревянную доску стали делать в виде крыла, как у большой птицы. И называть их стали гусли крыловидные или яровчатые. Гусляр клал их к себе на колени и пел былинные напевы, народные песни. Так, об одном таком гусляре Садко рассказано в русском былинном сказе.

Дома вы его читали с родителями и отметили в сказе те места, где звучит музыка.

(Еще раз читаем) Выяснить, где в сказе звучит музыка, в каком характере она могла бы звучать.

Звучит песня Садко «Заиграйте, мои гусельки» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова.

Какая была музыка? (Удалая, задорная, наполненная

острыми ритмами).

В каком темпе исполнялась? Какое настроение передавала?

(Звучала в быстром темпе, пере-дакхцемрадоапюенастровй/е Садко)

  • Какой жанр музыки звучал? (Танец (пляска)).
  • Звучит «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко» Н.Римского -Корсакова.

— Как звучала музыка?

(Ласково, нежно, неторопливо, с убаюкивающими интонациями).

— Какой жанр музыки? (Песня, колыбельная).

Запишем теперь определения характера этих двух сочинений в нашем учебнике.

Урок 3 (12). « Музыкальныеинструменты»

Цель урока: сопоставить звучание народных и профессиональных инструментов.

Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (сви-рель);тема птички из симфонической сказки «Петя и волк» С.С.Прокофьева (флейта), «Шутка» из оркестровой сюиты 2 И.С.Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.Глюка (флейта), «Фрески Софии Киевской», часть 1, «Орнамент», В.Кикт (арфа), «Кукушка», Л-К. Дакен (арфа). Проблема урока: о чем могут рассказать музыкальные инструменты? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальные инструменты».

Рекомендуем:  Упражнения на развитие цветового восприятия у учащихся детских художественных школ

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня у нас не простой урок, а урок-концерт. Муза приглашает нас в концертный зал.

— Что бывает в концертных залах?

(В концертных зачах бывают концерты).

  • Что происходит на сцене? (На сцене играет оркестр).
  • Кто выступает на сцене?

(Музыканты. Они играют на музыкальных инструментах).

  • Что делают зрители? (Слушают).
  • Кем мы сегодня будем? (Слушателями).

2. Работа с учебником.

— Откроем учебник и посмотрим, на какой концерт приглашает нас Муза? На каких музыкальных инструментах она играет?

— Что напоминает внешний вид этих музыкальных инструментов? (Дети находят сходство и различие гуслей и свирели).

Давайте и мы сейчас подумаем, глядя на страницы учебника, что мы можем услышать ноього, что нам может быть неизвестно?

— Какие инструменты будут звучать в концерте? Какая музыка будет исполняться?

3. Познакомить детей с правилами поведения на концерте. Когда концерт начнется, входить в зал, когда звучит музыка,

нельзя. Это очень неприлично.

В зале наступила тишина. Зрители приглашают музыкантов аплодисментами.

— Все готовы слушать музыку?

Звучит «Шутка» из оркестровой сюиты №2 И.С.Баха.

  • Какой известный нам инструмент напомнила нам прозвучавшая сейчас музыка? (Свирель).
  • Посмотрите на Музу, какой инструмент в ее руках сейчас звучал? (Флейта).

Флейта и свирель — родственные инструменты. Хотите услышать, как появилась флейта?

4. Рассказ офлейте.

Вряд ли найдется в мире народ, у которого не было бы своей флейты. Каких только превращений не претерпел этот музыкальный инструмент! Его изготовляли из тростника и бамбука, из костей убитых животных, из дерева и даже из камня. Каждый народ слагает о своей флейте удивительные рассказы. Так, в одной древнегреческой легенде рассказывается, что однажды бог лесов, полей и озер, имя которого Пан, в своем лесу повстречал девушку. Она была очень красивой, и Пан сразу полюбил ее. Он хотел познакомиться с ней. Но когда он подошел к Сиринге, та бросилась бежать прочь. Пан был очень страшен (показать изображение).

Он пытался догнать ее, но густой лес укрыл уносящуюся прочь девушку. Пан уже было настиг ее и простер вперед руку. Он думал, что догнал ее и держит за волосы. Оказалось же, что он схватил не волосы красавицы, а листву тростников. Говорят, что деву скрыла в себе земля, а вместо нее родила тростник. От гнева и обиды Пан срезал тростник, который, как он думал, спрятал его возлюбленную. Но и после этого он не смог найти её. Тогда он подумал, что девушка превратилась в тростник, и очень опечалился от того, что сам убил ее, когда срезал тростник.

Он собрал все срезанные тростинки, взял в руки, соединил их и стал целовать свежие срезы.

Заполняя отверстие, дыхание его проникло сквозь отверстия в тростнике, и Сиринга зазвучала.

Так родилась флейта Пана. Она совсем не похожа на ту флейту, на которой сегодня играли музыканты в концерте. (Вспомните песню Камышинка-дудочка». Из чего сделали дудочку?)

У многих народов флейта считалась пастушеским музыкальным инструментом. Ее голос сравнивают с человеческим голосом. А название ее происходит от древнего латинского слова flatus, обозначающее «дуновение».

Теперь вы поняли, почему флейта и свирель — родственные инструменты? Истории их появления очень схожи. Разница в их дальнейшей жизни и усовершенствовании. Но то, что говорят их голоса, всегда человек связывает с чем-то изящным, легким, воздушным, утонченным, как в тех произведениях, которые мы сегодня слышали.

А теперь продолжим наш концерт.

Звучит тема птички из симфонической сказки «Петя и волк» С. С.Прокофьева.

  • Какой инструмент звучал? (Флейта).
  • Чье пение мы услышали? (Пение птички).

Звучит «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Гпюка.

  • Вы услышали звучание знакомого музыкального инструмента? (Это флейта. Но голос ее был совсем другой: печальный, задумчивый).
  • О чем же пела флейта?

Звучат «Фрески Софии Киевской». Часть 1, «Орнамент», В.Кикпь

Какой же теперь инструмент был в руках у музыкантов? (Этот инструмент похож на гусли, но он больше по размеру и

стоит на полу, не лежит на коленях, как гусли).

  • Этот инструмент называется арфа.
  • Но вы точно определили его сходство с гуслями.

— Арфа и гусли никогда не были знакомы. Вспомните, ведь гусли появились в Древней Руси. А арфа — в Древнем Египте. Хотя их голоса похожи, у арфы звук разнообразнее и объемнее.

Помните, мы говорили, что гусли очень редко можно встретить в концертах?

Их часто заменяет арфа.

— Вот и в этом произведении мы услышали звучание арфы, хотя она и пыталась петь, как гусли. Какого характера была эта музыка?

{Былинная).

Звучит «Кукушка», Л-К. Дакен.

— Какой инструмент звучал? (Арфа).

После слушания нужно отметить, как дети слушали музыку.

— Посмотрим на страницу учебника и ответьте на задание Музы.

  • Какой инструмент сегодня изображал птичку?
  • На каком инструменте играл гусляр Садко? (Дети вписывают в клеточки ответы).

5. Вывод:

  • Какие инструменты звучали сегодня в концерте?
  • Каких авторов вы запомнили?
  • Назовите понравившиеся вам произведения.
  • Что изображала музыка?
  • Какие чувства она выражала?

(Музыкальные инструменты рассказывают о чувствах, настроении, характере изображаемого образа или изображают его зримые черты).

Урок 4 (13). «Звучащиекартины»

Цель урока: научить детей слушать музыку, звучащую в картине. Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (свирель); «Былинные наигрыши» Д.Локшина (гусли); «Кукушка» Л — К. Дакен (арфа); «Шутка» из оркестровой сюиты 2 И.С.Баха (флейта). Проблема урока: можно ли услышать музыку в живописи? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Звучащие картины»; картины «Лель и Снегурочка» (Федоскино); «Гусляры» В. Васнецова; «Флейтист» X. Тербрюггена; «Алымова за арфой» Д. Левицкого.

Ход урока (.Организационный момент.

— Сегодня у нас необычный урок, а урок-экскурсия. Я знаю, что все вы любите рисовать. Вот мы и отправимся с вами в картинную галерею.

2. Работа с учебником.

— Откройте учебники-тетради на странице 30 «Звучащие картины». Посмотрите, Муза рисует картину. Она приглашает нас рассмотреть картины, написанные художниками.

— Какие картины мы здесь видим?

(«Лель и Снегурочка» (Федоскино), «Гусляры» В. Васнецова, «Алымова за арфой» Д. Левицкого).

— Можем ли мы сказать, что картины — музыкальные?

(Да. Все персонажи, изображенные на картинах, играют на музыкальных инструментах).

3. Углубление темы урока.

— Мы не будем торопиться, а послушаем, какая музыка звучит в каждой из картин.

Звучит «Лель и Снегурочка» (Федоскино).

  • На чем играет Лель? (На свирели).
  • Кто такой Лель? (Пастушок).
  • Какую музыку он играет? (Народную).
  • Какие цвета преобладают в картине?
  • Каков её ритм, темп, лад?
  • Какое ранее вами слышанное произведение звучит в картине? («Полянка», русский народный наигрыш (свирель)). Прослушивание «Флейтиста» X. Тербрюггена.
  • Какой инструмент вы видите на этой картине? (Флейту).
  • Похож ли флейтист на пастушка?

(Нет. Он играет не народную музыку, а композиторскую).

Какое произведение звучит в этой картине, какую музыку играет флейтист?

Прослушивание «Шутки» из оркестровой сюиты №2 И.С.Баха.

Следующая картина — «Гусляры» В. Васнецова.

-Кого изобразил художник в картине? (Трех гусляров).

  • Какой ритм картины? (Медленный).
  • Какая музыка звучит? (Былинная).

Прослушивание «Былинных наигрышей», Д.Локшин (гусли).

И последняя картина, которую мы сегодня рассмотрим — «Алымова за арфой» Д. Левицкого.

  • Можем ли мы сказать, что эта картина — музыкальная?
  • Кто на ней изображен?

— Какая музыка звучит в этой картине: народная или композиторская? (Композиторская).

Звучит «Кукушка», Л -К. Дакен (арфа).

— Каких исполнителей мы увидели на картинах?

Картины позволили увидеть исполнителей, играющих на народных инструментах — свирели, гуслях, и музыкантов-профессионалов, играющих на флейтах и арфах.

А теперь Муза предлагает нам подписать названия уже знакомых по предыдущим урокам музыкальных инструментов не только под предлагаемыми картинами, но и в раздел «Твой музыкальный словарик» (с. 78-79) в конце учебника-тетради.

Урок 5 (14). «Разыграйпесню»

Цель урока: познакомить детей с приемами исполнительского развития в музыке.

Музыкальный материал: «Почему медведь зимой спит», Книппер; «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.Глюка; «Фрески Софии Киевской», часть 1, «Орнамент», В.Кикт; «Кукушка», Л. К. Дакен.

Проблема урока: можно ли разыграть песню?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Разыграй песню».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня мы рассмотрим пример исполнительского развития музыки. Откроем учебники на странице 32 и прочитаем стихотворный текст песни Л. Книппера.

2. Углубление темы урока.

«Почему медведь зимой спит» (стихи А. Коваленкова). — Определим этапы развертывания сюжета истории, положенной в его основу.

Развитие событий условно укладывается в трехчастную форму. Первая часть — неторопливое начало рассказа. Вторая часть — шум, крик, «чрезвычайное происшествие» в лесу. Третья часть — покой, тишина.

(Мелодия куплетов одна и та же, но поются они по-разному, в зависимости от текстов куплетов.

В первом куплете нарисована картина спокойного леса. Медведь тихо идет домой, в свою берлогу, таким же спокойным должно быть и звучание музыки).

(Можно песню нарисовать на доске: елки, медведь, лиса).

Составим исполнительский план.

1 куплет.

В самом конце куплета — происшествие: медведь наступил лисе на хвост.

В жизни лесных обитателей переполох. Так же звучит и музыка: быстро, взволнованно, шумно.

2 куплет

Переполох, смятение, крик лисы, и только в конце куплета назидания дятла звучат поучающе.

3 куплет.

Медведь залез в берлогу, уснул, и в лесу наступил покой.

— Изменяя интонации голоса, характер звуковедения, темп, динамику, мы «разыгрываем» песню, придавая каждому ее куплету (при неизменности мелодии) характерные черты в зависимости от изменения сюжета.

  • В каких фразах песни одинаковая мелодия?
  • Нарисуйте линии мелодии под строчками текста второго куплета.
  • Напишите, с каким настроением нужно петь каждую из этих мелодий?
  • Графическое изображение на страницах учебника-тетради звуко-высотной линии и ритмического рисунка песни поможет нам увидеть и услышать разницу в построении музыкальных фраз, понять выразительное значение пауз в каждом куплете.

В процессе разучивания песни можно использовать пластические этюды, в которых дети будут изображать события песни: шел медведь, наступил лисе на хвост, зашумел лес, дятел стучал по сосне, медведь спал в берлоге.

Так, в певческой деятельности дети начинают осваивать приемы развития музыки.

Закрепление слуховых представлений, связанных с пониманием содержания и характера музыкальных произведений, исполняемых различными инструментами, может происходить на знакомом детям музыкальном материале:

  • «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Глюка (флейта);
  • «Фрески Софии Киевской», часть1, «Орнамент», В. Кикт (арфа);
  • «Кукушка», Л. К. Дакен (арфа).

Интонации, изображающие зов кукушки, ребята могут спеть хором и солистами, сыграть звуки «соль-ми» на клавиатуре (с. 2.4 учебника-тетради). Повторение одной и той же темы кукушки в дальнейшем приведет детей к пониманию формы рондо.

Урок 6 (15). «ПришлоРождествоначинаетсяторжество»

Цель урока: прикоснуться к высоким темам духовной жизни.

Музыкальный материал:

  • «Тихая ночь». Международный рождественский гимн Ф. Груббера;
  • «Щедрик», украинская народная колядка;
  • «Риу, риу, риу», европейская народная колядка;
  • «Рождество Христово», колядка;
  • «Все идут, спешат на праздник», колядка;
  • «Пойдем вместе в Вифлеем» Е. Каверина;
  • «Ночь тиха над Палестиной» (народное славянское песнопение);
  • «Колыбельная» (польская народная песня);
  • «Поспешают к Вифлеему пастушки» (детская народная песня);

— «Зимняя сказка» С.Крылова. Проблема урока: где звучит песня?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Пришло Рождество — начинается торжество» и «Родной обычай старины».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Откройте учебник и посмотрите, куда нас приглашает Муза? (На праздник).

  • Наш урок сегодня посвящен большому празднику — Рождеству Христову.
  • 25декабря вся Европа будет отмечать этот праздник. В Россию Рождество придет 7 января.
  • Что означает слово «Рождество»? (Рождение).
  • Кто родился в этот день?

Имя новорожденного было Иисус, потом его стали называть Христос, что значит «царь», «помазанник».

2. Работа с учебником.

— Произошло это величайшее чудо в Вифлееме (Палестина). Тогда в небе зажглась новая звезда. Она указывала путь к тому месту, где родился младенец Иисус.

Чудесные события той ночи были воспеты поэтами, художниками, музыкантами всего мира.

Рождество — праздник детей и взрослых с песнями, играми, подарками. Это праздник у ёлки, с сиянием свечей и запахом смолистой хвои.

3. Углубление темы урока.

— Сегодня Муза нам расскажет о том, как в народе отмечают это событие.

Прослушивание рождественских песен:

  • «Пойдем вместе в Вифлеем» Е. Каверина;
  • «Ночь тиха над Палестиной» (народное славянское песнопение);
  • «Колыбельная» (польская народная песня);
  • «Поспешают к Вифлеему пастушки» (детская народная песня).

(Эти песни излучают радость. Имеют легко запоминающиеся напевные мелодии и простые ритмы).

Песню «Тихая ночь» Ф. Грубера (международный рождественский гимн) рекомендуется послушать с детьми в записи (в фонохрестоматии ее исполняет на английском языке хор Кембриджского королевского колледжа под управлением Д. У иллкока).

4. Колядки.

— Славянские народные песни-колядки связаны с древними обрядами. В Рождество (25 декабря/7 января) и на Новый год дети и взрослые ходили по домам с поздравлениями, песнями, со звездой и вертепом (ящиком с деревянными игрушками в виде пещеры, напоминающей ту, в которой родился Христос). Этот обряд назывался колядованием или славлением.

Сегодня мы с вами разучим и разыграем народные песни-колядки:

  • «Рождество Христово»,
  • «Все идут, спешат на праздник».

— Давайте придумаем пожелания «добрым людям», к которым пойдете в гости на Рождество.

В конце урока мы начнем разучивать песню, посвященную Новому году.

Разучивание песии«3имняя сказка» С.Крылова. — Обратите внимание, в каких образах появляется на страницах учебника-тетради Муза?

Урок 7 (16). « Добрыйпраздниксредизимы»

Цель урока: выявить степень понимания детьми роли музыки в жизни человека. Музыкальный материал:

  • Балет «Щелкунчик» П.Чайковского;
  • «Марш»;
  • «Вальс снежных хлопьев»;
  • «Па-де-де»;
  • «Зимняя сказка» С.Крылова;
  • «Новогодний хоровод» Г.Струве, Н.Соловьева;
  • «Елочка любимая» Г.Вихарева;

— «Дед Мороз» Г.Вихарева. Проблема урока: где звучит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Добрый праздник среди зимы».

Ход урока

1. Организационный момент.

  • Новый год празднуют все люди земли. В новогоднюю ночь часто происходят чудеса.
  • С миром чудес мы встретимся в балете П.И.Чайковского «Щелкунчик», написанным по сказке немецкого писателя Т.Гофмана.
  • Откройте учебник и посмотрите: Муза знакомит детей с музыкой балета «Щелкунчик» П. И. Чайковского.

На новогоднем празднике девочке Мари подарили куклу-Щелкунчика, с помощью которой раскалывают орехи. Ночью оживший Щелкунчик во главе кукольного войска вступает в битву с Мышиным Королем и его армией.

В трудную минуту Мари спасает Щелкунчика. Любовь девочки превращает его в прекрасного принца, и они вместе отправляются в страну сказок.

Вспомните, на первом уроке звучала музыка П.И.Чайковского «Па-де-де» (из второго акта) балета «Щелкунчик». (Таким образом, возникла своеобразная арка, которая объединила начало и конец первого полугодия).

— Сегодня Муза приглашает нас в театр, в атмосферу чудес, волшебства, приятных неожиданностей.

Давайте вспомним правила поведения в театре.

2. Углубление темы урока.

Звучит «Марш» детей у новогодней елки.

Почему мы можем маршировать? (Ведь это танцевальный марш, марш из балета).

Придумать ритмическое сопровождение к «Маршу».

— Промаршировать под его музыку под звуки барабанов, удары бубнов.

«Вальс снежных хлопьев».

— Изобразить в небольшом пластическом этюде фантастический танец.

— Представить себя участниками сказки и действующими лицами балета: «Вальс снежных хлопьев» (покачивания корпуса, плавные движения рук, кружение).

Звучит «Па-де-де» П.И.Чайковского.

— Представьте себя в роли дирижеров симфонического оркестра.

— Продирижируйте, как на настоящем балетном спектакле, музыкой «Па-де-де», звучащей как гимн добру, радости, любви, свету.

Просмотр видеофрагментов подкрепляет эмоционально-образное восприятие балета «Щелкунчик» как зрелищного сценического жанра музыки.

3. Разучивание песен.

— Мы побывали с вами на спектакле. Посмотрели новогоднюю сказку, а теперь будем готовиться к новогоднему празднику.

Песня «Зимняя сказка», музыка и стихи С. Крылова — продолжение разучивания.

«Новогодний хоровод» Г.Струве, Н.Соловьева. Вспомнить на уроке шаг хоровода, который обычно дети водят вокруг елки.

«Елочка любимая» Г.Вихарева — разучивание.

«Дед Мороз» Г.Вихарева — разучивание. — Урок наш был посвящен подготовке к одному из самых любимых праздников — Новому году.

Дома нарисуйте рождественские открытки, напишите поздравления близким людям, друзьям.

Муза и я поздравляем всех с Новым годом!

1 четверть «Музыкавокругнас»

Урок 1. Как услышать музыку?

Цель урока: познакомить детей с миром звуков.

Музыкальный материал: запись звуков природы, звуков города, музыкальных звуков. Проблема урока: что такое музыка?

Ход урока 1.Организационный момент.

Этот урок не предусмотрен авторами программы. Необходимость его включения объясняется как чисто художественными задачами музыкального воспитания, так и нормативными требованиями адаптациою ) периода первоклассников в школе. Урок проводится на улице, в школьном дворе.

2. Развитие урока.

  • У нас сегодня необычный урок музыки. Посмотрите вокруг, что мы видим? (Дети называют, что они видят).
  • А теперь закроем глаза и послушаем. Что мы слышим?

(Дети называют различные звуки, которые им удаюсь услышать).

-Давайте разделим звуки на те, которые существуют в природе, и те, которые «живут» в комнате.

(Вместе с учителем дети делят звуки по группам. Выделяют звуки музыкальные (птицы поют) и немузыкальные (шум машин, крики детей и т.д.)).

-А все ли звуки красивые? Где больше всего красивых, приятных звуков? (В природе).

3.Ролевая игра «Звуки природы».

— Сейчас мы попробуем озвучить красивые звуки природы. Для этого нам надо разделиться на две команды. Одни будут артистами, другие — зрителями. А затем команды поменяются местами.

(Распределение ролей: «пшеничное поле», «березовая роща», «птенцы в гнезде», «пчелиный рой»).

2.Ролевая игра «Звуки улицы».

После каждого показа ситуация анализируется: получилось ли красиво? Командам раздаются новые роли. Задание: озвучить то, что дети слышат на улице.

(Распределение ролей: «дорожное движение», «перемена», «беседа подружек», «разговор прохожих»).

(Анализ ситуации после каждого импровизированного показа).

-Что объединяет все красивые звуки?

(Красивые звуки умеют «слушать» друг друга. Красивые звуки гораздо длиннее некрасивых).

(Называются все характеристики музыкальных звуков).

— Такие звуки человек назвал музыкальными, и из них складывается музыка.

Урок 2. «И муза вечная со мной!»

Цель урока: ввести детей в тему полугодия «Музыка вокруг нас».

Музыкальный материал: «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П.Чайковского; «Музыкант» Б. Окуджавы; слушание «Песни о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова.

Проблема урока: где звучит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «И Муза вечная со мной!»

Ход урока 1. Организационный момент.

При входе первоклассников в класс звучит музыка П. Чайковского: фрагмент «Па-де-де» из багета «Щелкунчик». Торжественная, возвышенная музыка создает определенный эмоциональный фон урока, способствует созданию праздничного настроения у детей.

  • На уроках мы будем слушать музыку и размышлять о том, что она рассказывает; знакомиться с творчеством различных композиторов и самостоятельно сочинять несложные мелодии, учиться их исполнять -петь; играть на музыкальных инструментах, разучивать движения и увлекательные игры под музыку; узнавать много нового и интересного о музыкальном искусстве. Помогать вам в этом будет учебник-тетрадь.
  • А теперь давайте выясним, где в жизни звучит музыка?
  • Как звучащая вокруг нас музыка влияет на мысли и чувства людей?
  • Как изменилась бы жизнь человека, если бы из нее исчезла музыка?
  • Давайте представим, что мы с вами находимся в концертном зале. Выслушайте несколько правил, как надо слушать музыку.
  • Музыка должна звучать в тишине. Она не любит, когда её перебивают словами.
  • Перед пением нужно не только настроиться на характер того произведения, которое будет разучиваться, но и «приготовиться» к работе над ним.
  • Во время слушания музыки попытаться представить, о чем она нам рассказывает.

— А теперь послушайте, о ком нам расскажет музыка. Прослушивание: «Музыкант» Б. Окуджавы.

-О каких музыкантах рассказала нам музыка? (О композиторе, исполнителе, слушателе).

2. Работа с учебником.

— Откройте учебник-тетрадь. Рассмотрим рисунки разворота «И Муза вечная со мной!». Музы — это волшебницы, добрые феи, раскрывающие перед людьми чудесный мир искусства, в том числе и музыки.

Звучит фрагмент «Па-де-де» из балета «Щелкунчик».

— Каков характер этой музыки?

— Попробуйте определить настроение, которое возникло у вас после ее прослушивания.

  • Что каждому из вас рассказала музыка?
  • Какие музыкальные инструменты вы услышали?

— Кто исполнял (играл) музыку Чайковского (один исполнитель или много исполнителей)?

-Как называют коллектив музыкантов, играющих на разных инструментах? {Оркестр).

-Кто руководит исполнением оркестра? (Дирижер).

— Эту музыку написал Петр Ильич Чайковский. Жил он в XIX веке. Это великий русский композитор. (Показать его портрет).

3. Ролевая игра «Дирижируем оркестром».

Ролевая игра «Дирижируем оркестром» даст возможность детям не только ощутить себя настоящими исполнителями, но и попытаться эмоционально откликнуться на музыку. Свободное дирижирование (вне схемы) на уроках музыки помогает формировать навыки координации простых движений под музыку разного характера.

Звучит «Песня о школе» Д. Кабалевского.

Задание: не петь форсированным звуком, чрезмерно проявляя свою старательность в «порыве вдохновения». Петь громко — не значит петь красиво и выразительно. Нужно бережно относиться к своему голосу, потому что голос — это самый нежный «инструмент».

Вырабатывать у детей такие вокально-хоровые навыки, как напевность звучания мелодии, одновременное начало и окончание пения, мягкое, естественное звучание голосов, вслушивание в пение одноклассников, пропевание гласных и отчетливое произношение согласных звуков.

Итог урока:

  • Вспомните, какая музыка прозвучала?
  • С каким композитором мы познакомились на уроке?
  • Что нового вы узнали об исполнителях?

Урок 3. «Хоровод муз»

Цель урока: раскрыть характерные особенности песен и танцев разных народов мира.

Музыкальный материал: «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П.Чайковского; «Во поле береза стояла», русская народная песня; «Березка», русский хоровод, обр Е.Кузнецова; «Хора и сырба», молдавские народные наигрыши; «Сиртаки», М.Теодоракис.

Проблема урока: как можно исполнять музыку?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Хоровод муз».

Ход урока 1. Организационный момент.

Данный урок является первым уроком, который проводится в музыкальном классе.

Звучит «Березка», русский хоровод, обр. Е.Кузнецова.

(Напомнить правила общения с музыкой).

— Под какую музыку вы вошли в класс?

2. Работа с разворотом учебника «Хоровод Муз».

— Откроем учебники-тетради на странице 10 и рассмотрим рисунки. Понять их нам помогут младшие сестры музыки — Музы.

Эти сестры помогут вам лучше понять и музыку. Одна из них любит больше петь, другая — танцевать. Муза, путешествуя с вами из страны в страну, будет раскрывать вам, слушателям, особенности песен и танцев разных народов мира.

Если Музыка видит, что человек очень хочет познакомиться с ней, она отправляет к нему Музу в надежде, что та приведет человека к ней.

Сегодня Музыка приглашает нас поучаствовать в хороводе Муз. Вам знакомо слово «хоровод»?

Хоровод — древний вид искусства, который есть у каждого народа.

Хоровод — это всегда движение, чаще всего, по кругу. В нем соединяются пение, игра на каких-либо инструментах, игра, танец.

3. Разучивание русской народной песни-хоровода «Во поле береза стояла».

Используем прием «разыгрывания» песни — передача исполнителями характера и настроения музыки при помощи ее инсценирования, драматизации.

«Разыгрывание песни», движение в хороводе распределяем между группами детей, так как соединение пения даже с простейшими движениями обычно сказывается на качестве звучания песни.

Объяснить правила вождения хоровода (плавные, равномерные маленькие шаги под музыку).

Учитель берет на себя право водящего, затем его можно передать одному из детей.

(Дети танцуют русский хоровод «Во поле береза стояла»).

  • Куда пригласила нас Муза? Где, в какой стране родилась такая музыка?
  • Муза предлагает послушать еще один хоровод.

Звучит песня «Во поле береза стояла» в исполнении хора.

— Что изменилось в этом хороводе? (Предположительные ответы. Важно услышать в ответах, что

этот хоровод поют. Поет не один человек а, как и в хороводном танце, все вместе).

  • Обратите внимание, они поют слаженно, слушая друг друга.
  • Такой коллектив исполнителей называют хором.

— Хор издавна был одним из действующих лиц спектакля в Древней Греции.

Позже этим словом стали называть певческий коллектив и музыкальное произведение для хорового исполнения.

(На доске записываем слова: хор и хоровод. Постараться увидеть общее в написании слов хор и хоровод).

4. «Хора и Сырба», молдавские народные наигрыши.

— Рассмотрим страницу с Музами. А вот еще одна знакомая Муза. Давайте послушаем ее музыкальный рассказ и узнаем, куда

приглашает нас эта Муза.

Прослушивание молдавского народного наигрыша «Хори и Сырба».

Украсить ее звучание ритмичными хлопками.

5.«Сиртаки».

— Обратимся к страницам учебника. Еще одна Муза приглашает нас познакомиться с Грецией.

Побывав там, она узнала историю о происхождении Муз. История Древней Греции рассказывает, что отцом Муз был главный древнегреческий бог Олимпа. Каждая из Муз покровительствовала одному из искусств — пению, танцу, театру. Любимым местом их пребывания была гора Парнас.

Музы очень часто собирались здесь и водили хороводы. Вот почему Музыка предложила и нам участвовать в хороводе. Вероятно, она очень хотела, чтобы мы подружились с Музами.

— Почему музыка хочет подружить нас с Музами? Она хочет, чтобы мы лучше узнали людей, которые живут в Греции, выучили их любимый танец «Сиртаки». Сейчас мы будем слушать и исполнять музыку этого танца.

(Дети с учителем исполняют танец «Сиртаки» (стоя около столов, стульев или у доски)).

-Одинаковы ли музыка русского хоровода и танца «Сиртаки»?

  • Можно ли сказать, что музыка этого танца родилась у греческого народа?
  • Мы побывали во всех местах, куда пригласили нас Музы.

Как вы думаете, зачем музыка пригласила нас в Россию, Грецию, Молдавию, познакомила с самыми любимыми танцами каждого народа?

(Каждый народ хочет рассказать о своей стране, показать ее своеобразие, он бережет свою музыку. Каждый народ хочет показать, что он очень дружен, поэтому танцы исполняются всеми вместе).

Главная задача урока — сравнить эти танцы между собой, выявить сходство и различие интонаций (их можно напеть с детьми), ритмов (их также можно исполнить — прохлопать, протопать), особенностей инструментального сопровождения, манеры звучания солирующих инструментов или певческих голосов.

Вывод:

Хоровод Муз объединяет непохожие друг на друга музыкальные образы, делает понятным без перевода музыкальный язык разных стран и народов.

Урок 4. Повсюду музыка слышна»

Цель урока: показать, что каждое жизненное обстоятельство находит

отклик в музыке. Музыкальный материал: русские народные песни-заклички. Проблема урока: как рождается музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Повсюду музыка слышна».

Ход урока 1 .Организационный момент:

— Давайте вспомним, кого музыка называет музыкантами? Чем от-

личаются они друг от друга? (Композитор, исполнитель, слушатель).

  • Кем мы были на прошлом уроке? (Исполнителями и слушателями).
  • Кого мы называем композитором? (Человека, который пишет музыку).
  • Что нужно знать композитору, чтобы услышать и «рассказать» музыку?
  • А хотите стать композиторами?
  • Откроем страницу 12 нашего учебника-тетради.

Картинки на этих страницах подсказывают, что Муза приглашает нас самим найти музыку.

Музыка предложила свои подсказки (рисунки, тексты) где нам, как композиторам, можно услышать музыку. Что, показывает Муза, нам нужно сделать, чтобы, когда мы услышим музыку, она зазвучала?

(Петь, играть на музыкальных инструментах).

— Но ведь мы не умеем играть на музыкальных инструментах! Как же быть? А вот как.

У каждого из вас есть свой, непохожий ни на какой другой; музыкальный инструмент -это голос. Им мы и воспользуемся.

2.Ролевая игра «Играем в композитора».

1) — Давайте познакомимся с первым четверостишием — «Солнышко». К нему есть иллюстрация.

Разбор содержания:

  • К кому обращаются дети?
  • Как его называют?

— Чего больше в четверостишии — изображения солнышка или отношения к нему детей?

— С какой интонацией необходимо выразить это обращение? Пробуя различные интонации, дети выбирают одну. Например,

интонацию просьбы.

Мелодия основывается на нисходящем движении, так как характерный жест — поклон.

Дети импровизируют исполнение песенки-заклички «Солнышко».

2)Второе четверостишие — «Дождик». Чтение текста. Разбор содержания:

  • К кому обращаются дети?
  • Что от него хотят?

— С какой интонацией выражается это обращение?

Выясняют, что одной из разновидности интонации просьбы являются её строгие формы произношения.

Получилась песенка-закличка.

3)Третий стихотворный текст —«Гори, гори ясно».

  • Читаем текст. Вы заметили, что текст интонационно делится на три части?
  • А теперь постараемся прочитать так, чтобы каждое слово было похоже на то содержание, которое спрятано в словах. Например, чтобы слово «бегать» двигалось, а не стояло.

Идет работа со словом (слова соединяются в смысловые «цепочки» -«гори, гори, ясно».

Работа над ритмическим рисунком и длительностью произношения отдельных звуков.

— Как исполняется наша музыка? (Призывно).

Выбирается интонация призыва (выявляются признаки призывной интонации).

Вокальное исполнение. Получилась песенка-считалка.

4) Четвертый стихотворный текст — «Трим, i рам, трам».

Выбирается задорная интонация марша. Исполняется как песня-марш.

5) Пятый стихотворный текст — «Баю, баюшки, баю».

Разбор содержания:

— Какой должна получиться наша музыка? (Нежной).

  • Можно ли голосом изобразить покачивание колыбели? Как она качается? (Вверх, вниз).
  • Значит, и звуков будет всего два: верхний и нижний.

(Дети поют на двух звуках «баю-бай», изображая покачивание колыбели).

Получилась колыбельная песенка.

Вывод:

  • Какими по настроению получились наши песенки? (Радостная, строгая, призывная, задорная, нежная).
  • Кто нам подсказал, как писать музыку? (Нам подсказали солнышко, дождик, считалка, марш, колыбельная).
  • Какие песенки вам больше всего понравились?

Урок 5. «Душа музыки — мелодия»

Цель урока: понять, что мелодия — главная мысль музыкального произведения.

Музыкальный материал: «Сладкая грёза», П.Чайковский; «Марш деревянных солдатиков», П.Чайковский, «Вальс», П.Чайковский; Па-де-де» из балета «Щелкунчик», П.Чайковский; «Веселая песенка» Г.Струве, В.Викторова.

Проблема урока: зачем музыке нужна мелодия?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Душа музыки — мелодия».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Ребята, Муза прислала нам письмо: «Помогите разобраться. Зачем музыке нужна мелодия? Муза». Придется ей помочь. Да и сами разберемся.

  • Давайте споем песню «Веселая песенка».
  • Кто пел мелодию? (Хор).
  • А кто играл аккомпанемент? (Учитель).

2. Развитие темы урока.

— Вспомним ситуацию, которая часто случается с каждым из нас в жизни — какой-либо музыкальный мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы начинаем напевать эту мелодию, «мурлычем» ее. «про себя», потому что она запомнилась и полюбилась нам, не задумываясь над тем, что это за музыка, кто ее сочинил.

— Как вы думаете, как называется в музыке то, что мы напеваем?

(Слова. Песня. Мелодия).

  • Вы высказали разные мнения. Но правы оказались те, кто назвал слово «мелодия».
  • Сейчас я сыграю несколько мелодий песен, а вы попытайтесь узнать их. (Звучат мелодии популярных песен, дети называют их).

— Вы хорошо справились с этим заданием.

А теперь я сыграю вам мелодии двух пьес — марша и танца.

Сможете ли вы определить, когда звучал марш, а когда — танец? Звучат мелодии «Марша деревянных солдатиков» и «Вальса» из «Детского альбома» Л. Чайковского.

(Первая — мелодия марша. Вторая — танца. Этот танец называется «вальс»).

— По каким признакам вы определили, где звучит мелодия марша, а где — танца?

(Мелодия марша звучала четко, отрывисто. Звуки ее будто бы изображали шаги, поступь. Эту мелодию мог бы сыграть барабан).

-В марше пальчики-«солдатики» могут маршировать на столе или на коленях, дети могут исполнять на воображаемых барабанах ритмическую пульсацию пьесы. Под «Марш деревянных солдатиков» можно организовать увлекательную игру — игрушечный парад: девочки «исполняют» пульсацию марша движением согнутых в ладонях рук

«игрушечных кукол», мальчики — играют на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой) в руках. — Правильно! А как же вы узнали вальс?

{Мелодия в нем плавная, красивая. Она словно закружилась в танце. А я считала «про себя» — раз, два, три, как будто я танцевала вальс на балу).

(Под музыку вальса дети могут мягко ритмично покачиваться влево — вправо) .

— А сейчас вы услышите небольшую пьесу. Ее сочинил композитор, с которым мы уже знакомились на наших уроках. Его имя напомнит вам музыка.

Звучит мелодия «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского. (Это музыка Петра Ильича Чайковского).

  • Правильно. Это замечательный русский композитор (показать портрет композитора). Он сочинил альбом пьес, который знают юные музыканты всего мира. Это «Детский альбом» (показать сборник пьес). «Детский альбом» — цикл из 24 фортепианных пьес — П.И. Чайковский написал в 1878 г. и посвятил его своему племяннику Володе Давыдову
  • А теперь сядьте поудобнее, как на концерте, и настройтесь на то, чтобы услышать пьесу из этого альбома. Внимательные слушатели смогут определить: это песня, танец, или марш.

Звучит «Сладкая греза» П. Чайковского в исполнении учителя.

(Это песня. Но ее никто не поет. Это песня без слов).

-Вы правы. А почему большинство из вас решило, что это песня? Как звучала музыка?

(Напевно, плавно. Неторопливо. Ласково. Задумчиво).

  • Я сейчас сыграю вам главную мелодию пьесы, а вы мягким движением одной из рук передайте ее характер. (Учащиеся выполняют задание).
  • Молодцы! Вы очень выразительно передали характер пьесы движениями рук. Какое же настроение возникло у вас после звучания этой музыки?

(Задумчивое. Спокойное. Мечтательное. Грустное. Светлое).

. (Мелодическую линию песни «Сладкая греза» можно сыграть с детьми на воображаемой скрипке, певучими протяженными движениями «волшебного» смычка).

— Правильно. Композитор назвал эту пьесу «Сладкая грёза». Грёза — это мечта, воспоминание, раздумье о чем-то приятном,

дорогом, добром.

Задание: найдите в учебнике-тетради рисунок, который передает именно такое настроение слушателя. (Дети выполняют задание).

-А теперь давайте споем мелодии этих пьес (в удобной для пения тональности, на слог «ля»).

Вывод: Итак, мы помогли Музе выяснить, зачем музыке нужна мелодия. Ведь мелодия — это главная мысль любого музыкального произведения, его лицо, суть. Мелодия — душа музыки. По мелодии мы узнаем и песни, и танцы, и марши.

Встречаясь дома с музыкой, запоминайте мелодии произведений и старайтесь напевать их.

— В учебнике-тетради предлагается задание: записать «пульс» марша вертикальными линиями. Сейчас под музыку мы с вами выполним это задание. Сначала мы всем классом нарисуем эти линии-палочки в воздухе воображаемыми мелками, а Петя и Маша могут это сделать на доске.

Урок 6. «Музыка осени»

Цель урока: связать жизненные впечатления детей с художественными образами.

Проблема урока: где можно услышать музыку осени?

Музыкальный материал: «Осенняя песнь» П. И. Чайковского; «Так уж получилось» Г.Струве, сл.Н.Соловьевой; «Осень, осень», русская народная песня; «Дождик накрапывает» Ан. Александрова; «Капельки» В.Павленко, сл. Э. Богдановой; «Пестрая песенка Сентябрь» И. Якушенко, сл. 3. Петровой; «Скворушка прощается», Т. Попатенко, сл. М. Ивенссн.

Дополнительный материал: у каждого ребенка на столе осенние листочки со стихами об осени на обратной стороне. «Рисуем осень»:

На 1-м планшете — ствол дерева (физминутка), облака (песня, загадка); солнце (игра).

На 2-м планшете — репродукции картин об осени: «Золотая осень» В.Поленова, «Тополиная аллея осенью» В.Ван Гога, «Золотая осень» И.Левитана, «Рябинка» И.Грабаря.

Ход урока

1. Организационный момент. Звучит «Осенняя песнь» П. И. Чайковского.

— Почему нас музыка встретила сегодня таким грустным, печальным настроением?

  • Откроем страницу 16 нашего учебника-тетради. Может быть, там найдем ответ.
  • Так что же нам сегодня предлагает Муза?
  • С музыкой какого времени года мы будем знакомиться?
  • Да, мы сегодня познакомиться с музыкой осени.
  • Вы слышали музыку осени?
  • Где она звучала?
  • Что мы знаем об осени? Дети с помощью учителя читают по желанию фрагменты стихов, написанных у них на кленовых листочках. Определяют, какому месяцу они в большей степени соответствуют. 2. Развитие темы урока.
  • А как же нам услышать музыку осени? Но прежде чем её услышать, надо представить осень, а лучше её нарисовать. И рисовать её будем все вместе, отвечая на вопросы пройденных

тем. И чем правильнее вы будете давать ответы, тем ярче будет наша картина осени {работа с планшетом 1). «Рисуем осень».

Выбираем фигурки (облака) с заданиями: «исполни песню», «знаки», «физминутка», «шарада», «загадка». Крепим на доску после ответов. 1. Загадка.

2. Шарада: (написана на облаке).

Это ключ, открыть им дверь

Невозможно, ты поверь.

Первый слог от инструмента,

Вроде аккомпанемента.

Прибавляйте к слогу —чный

И придет к нам симпатичный

Музыкальный добрый друг.

Какой же ключ?

Ответ: скрипичный.

Физминутка: (написана на нарисованном дереве). «Ветер дует нам в лицо».

Исполни песню: (написана на облаке).

  • На лугу за домом

Так уж получилось

Облако пушистое

Тихо приземлилось.

Мягкое и белое,

Как большой зефир,

Облако, облако

Я в гости пригласил

  • На трубу на крыше

Так уж получилось,

Солнышко румяное

Вечером спустилось.

Яркое, красивое,

Словно апельсин,

Солнышко, солнышко

Я в гости пригласил.

  • А за ними следом,

Так уж получилось,

Песенка веселая

В гости попросилась

Звонкая, задорная

Залетела в дом.

Песенку, песенку

С друзьями мы поем.

Исполнение хором песни «Так уж получилось» Г.Струве, сл. Н.Соловьевой.

  • О чем же эта песня? Знаки: (листочек клена). Зашифрованные знаки постарайтесь разгадать.
  • Этот знак зовется…(форте)

Как мы будем исполнять? (Громко).

-Этот знак немного странно называется… (пиано).

С этим знаком произведение Исполняется как? (Тихо).

— Итак, мы нарисовали на планшете картину осени.

3. Работа с учебником.

Разворот учебника-тетради «Музыка осени

Рассмотрите картины осени.

— Послушайте стихи А.С.Пушкина и А.Плещеева и определите, какая осень звучит в их стихах.

  • На репродукцию какой картины похожи стихи?
  • «Золотая осень» В.Поленова
  • «Тополиная аллея осенью» В.Ван Гога,
  • «Золотая осень» И.Левитана,

— «Рябинка» И.Грабаря.

(Конец сентября, начало октября).

  • Итак, мы увидели осень, а как сделать так, чтобы её услышать? (Обратите внимание на подсказку Музы — стихотворный фрагмент, который напоминает об уроке, где сочинялись песенки-заклички).
  • Может быть, зазвать ее к нам? На Руси были заклички, с помощью которых люди зазывали весну, лето, осень.

Осень, осень, гость на недель восемь.

С грибами, сильными, с дождями — ливнями.

Рекомендуем:  Учим ребенка иностранному языку, как профи. В каком возрасте начинать и как действовать?

Лейся, дождик, с неба, больше будет хлеба.

Дети придумывают и исполняют вокальные импровизации (лучше построчно каждому ребенку).

Вот мы и зазвали осень, и она к нам пришла. (Спецэффекты: гроза, шум ветра, дождя).

-Какие были звуки? (Шумовые).

4.Сентябрь.

— Очень яркий месяц. Краски его разнообразны. Сентябрь — пестрый месяц. Музыка тоже может быть пестрой. Давайте сочиним стихи нашей «пестрой песенки».

Я буду начинать, а вы продолжайте.

  • В сентябре, в сентябре (Много красок на дворе).
  • Мы их вместе соберем.
  • Пестрой песню… (Назовем).

Учитель играет начало мелодических фраз, дети допевают.

Далее песня исполняется учителем совместно с детьми. (Дети поют припев, учитель — запев).

Организовать творческий поиск детей. Показать, что они сами сочинили песню «Пестрая песенка. Сентябрь».

5. Октябрь.

‘ — Птицы улетают, прощаясь до весны. А знаете ли вы, какая птица первой улетает?

  • Какая первая прилетает весной?
  • Какие песни поют на прощание птицы?

Исполняется песня «Скворушка прощается».

(Песня исполняется вместе с учителем. Дети участвуют в исполнении припева).

— В песне мы будем использовать прием дирижирования и выразительного произнесения текста.

При повторном пропевании поработаем над навыками выразительного исполнения песни: будем акцентировать внимание на дыхании в начале фразы.

— Скажите, можно ли включить в исполнение детские музыкальные инструменты? Если можно, то какие?

(Колокольчики, треугольники. Они соответствуют характеру песни, могут изобразить капли дождя, слезы скворушки).

-Треугольники будут звучать во вступлении, на каждую сильную долю, колокольчики отмечают начало каждой фразы.

6. Ноябрь.

— И октябрь закончился. Какое же главное событие осени? Исполняется пьеса «Дождик накрапывает» А.Александрова. (Дети определят, что это дождь, и говорят, каким способом музыка об этом рассказала).

-Муза предлагает нам послушать песенку, которую поет мальчик (разворот учебника-тетради «Музыка осени»). Но он не знает, как

назвать свою песенку.

— Давайте придумаем название песенке. «Капельки» В. Павленко.

Песня исполняется вместе с учителем (прием — подпевание).

-Спасибо, Музыка, за песни, которые мы услышали у осени.

Вывод:

Разворот учебника-тетради «Музыка осени».

  • Какие стихи, приведенные в учебнике-тетради, близки по настроению разучиваемым песням?
  • В каком образе появилась на этом развороте знакомая нам Муза, какое у нее настроение?
  • Какое из музыкальных произведений, прозвучавших на уроке, понравилось бы Музе больше всего и почему?
  • Вспомните стихи, рассказы о приметах осени, с которыми вы познакомились на уроках чтения в школе или дома с родителями.

— Дома еще раз рассмотрите рисунки в учебнике-тетради, изображающие осеннюю природу, сравните их с музыкой, прозвучавшей на уроке, с осенним пейзажем, который вы видите за окном. Что их объединяет?

Урок 7. «Сочини мелодию»

Цель урока: овладение элементами алгоритма сочинения мелодии.

Музыкальный материал: ролевая игра «Играем в композитора»; литературный материал для импровизации; «Капельки» В.Павленко, Э.Богдановой; «Золотая осень. Октябрь» И. Якушенко, 3. Петровой; «Пестрая песенка. Сентябрь» И. Якушенко, 3. Петровой.

Проблема урока: как сочинить мелодию?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Сочини мелодию».

Ход урока

1. Организационный момент.

Прослушивание песни И.Якушенко «Пестрая песенка».

-Ребята, Осени так понравилась ваша песня, что она попросила сочинить новые песенки для неё.

2. Ролевая игра «Играем в композитора».

— Для сочинения мелодии используем текст учебника-тетради. Для поиска настроения можно использовать подсказки Музы со

страниц разворота урока «Сочини мелодию».

3. «Золотая осень» А. Барто.

— Как вы думаете, что нам нужно для того, чтобы написать хотя бы маленькую песенку? Исходя их опыта предыдущих уроков, мы будем опираться на речевые интонации, на мелодекламацию.

  • Выразительно, нараспев прочитать стихотворение.
  • Выбрать нужный темп чтения (неторопливо, не спеша, нараспев).

— Выделить в стихотворении главное, «ключевое» слово (повтор слова «золотая» — золотая стая, золотые листы, золотое письмецо).

— Подчеркнуть согласные буквы и их сочетания («з», «с», «ст»).

— Произнести эти звуки, которые словно помогают услышать шорох падающих листьев.

— Передать повышение и понижение голоса.

Каждый из учащихся поет одну строчку и по «цепочке» сочиняем их в мелодию (складывание песни по фразам).

-А теперь я сыграю сочиненную вами песенку. На что нужно обратить внимание?

(На ритм, темп, динамику, характер звука, фигурации аккомпанемента).

— Что же делает мелодия? (Мелодия передает главную мысль песни).

— А что является сопровождением мелодии? (Аккомпанемент).

4. «Дождь идет» (песенка-диалог).

— Поиск нужной речевой интонации.

  • Использование эмоциональных определений, приведенных на развороте учебника-тетради.
  • Ритмический рисунок повтора может послужить основой ритмического сопровождения («ударные инструменты» — кулачки, карандаш, треугольник).

— Класс делится на две группы: певцы и инструменталисты.

— А теперь послушаем, как композитор Александров писал про дождик.

Звучит пьеса «Дождик накрапывает».

Домашнее задание:

а) поиск различных вариантов мелодии к данному стихотворению;

б) исполнение своего «сочинения» от лица разных персонажей любимых сказок, рассказов, мультфильмов.

Вывод:

— Кем мы сегодня были на уроке? (Композиторами).

Да, сочинение музыки — нелегкое, но увлекательное занятие, и помогала нам Муза.

Урок 8. «Азбука, азбука каждому нужна»

Цель урока: установить взаимосвязь уроков в школе с музыкой.

Музыкальный материал: « Школьный корабль» Г.Струве; «Песня о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова; «Алфавит» Г.Струве; «Азбука» А.Островского, З.Петровой; «Спасибо Вам, учителя» Г.Струве, В.Викторова.

Проблема урока: где живет музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Азбука, азбука каждому нужна».

Ход урока 1. Организационный момент.

  • Сегодня нам с вами надо выяснить, где живет музыка. Как она появляется, мы уже выяснили на прошлом уроке.
  • Муза предлагает всем нам совершить увлекательное путешествие на школьном корабле.

— Капитаном этого корабля Муза попросила быть меня. Школьный корабль обязательно должен посетить несколько «гаваней».

Остановки предлагается сделать в «гаванях»: «Школьная», «Буквенная семья», «Музыкальная азбука».

— Давайте попробует представить, что же можно увидеть там? Музыка в путешествии будет нам помогать. Поэтому сейчас, когда школьный корабль отправится в путь, ваша задача — пофантазировать, что мы можем увидеть в тех «гаванях», которые вы выбрали.

Звучит песня Г. Струве «Школьный корабль». Дети слушают музыку, стараясь представить, что можно показать в своих «гаванях». На доску наклеиваем рисунки с названием «гаваней»:

  • «Школьная» (о школьной жизни);
  • «Буквенная семья» (алфавит);
  • «Музыкальная азбука» (ноты, нотная тетрадь).
  • Делаем первую остановку.

(Дети сами выбирают, где остановиться).

-Чтобы сообщить о нашем приближении, надо подать сигнал — гудок: звук «У». (Дети выполняют упражнение).

-Вот мы и на месте: «гавань» «Школьная».

  • Нас встречает музыка. «Песня о школе» Д. Кабалевского, В.Викторова — исполнение.
  • Исполняя «Песню о школе», мы поняли, что музыка в школе -это не только уроки музыки. Музыка в школе живет (переменки, звонки, песни без числа…). Для того, чтобы записать мысль, нужны буквы, из которых складываются слова, для того, чтобы выполнить математическое действие, нужны цифры. Специальные знаки — ноты — позволяют записывать музыкальные мысли, мелодии.

— Плывем дальше под исполнение песни «Школьный корабль». Дети точно должны услышать пульсацию в музыке и показать

покачивание корабля.

Звучит гудок прибытия корабля в «гавань» «Буквенная семья». Музыка встречает нас и в этой гавани.

  • Что ждет нас в этой гавани? (Буквы).
  • Как называют буквенную семью? (Азбука).
  • Сколько всего букв в ней живет?
  • А вот Муза дала нам задание: «Сделайте азбуку музыкальной».

— Как же это можно сделать? (Дети предлагают возможные варианты действий).

Муза: «Услышьте мелодию и спойте ее с названием букв, которые есть в азбуке».

Звучит «Алфавит» Г. Струве.

(Дети мысленно пропевают алфавит с этой .мелодией. Далее песня исполняется с буквами алфавита).

— Кто обратил внимание на движение мелодии в нашей песне?

— А композитор Островский тоже сумел сделать азбуку музыкальной. Давайте послушаем, как у него получилось.

Звучит «Азбука» А.Островского.

  • Кто обратил внимание на мелодию песни? (Первая и вторая фразы — одинаковые).
  • Муза нам подсказывает, что азбука бывает еще и музыкальной.
  • Следующая «гавань» нашего путешествия — «Наш учитель».
  • Как зовут вашего учителя?
  • Чему научил вас учитель?
  • А каких учителей вы ещё знаете?

(Учитель музыки, учитель рисования, учитель физкультуры…).

— Можно ли им за то, что они вас учат, сказать спасибо? «Спасибо Вам, учителя» Г.Струве, В.Викторова в исполнении

учителя.

«Музыкальная азбука». Эта гавань — самая загадочная, потому что мы меньше всего знаем, с чем мы можем там встретиться.

— Но у нас есть предположения. (Ноты, скрипичный ключ).

— К сожалению, наш урок подходит к концу, и в эту «гавань» мы попадем только на следующем уроке.

— А сейчас у нас будет вынужденная остановка в «гавани» «Мой дом».

— Пока мы будем отдыхать, давайте сделаем сюрприз для Музы, расскажем ей в своих рисунках о том, где в нашей школе живет музыка. И к следующему уроку вы их принесете.

Урок 9. «Музыкальная азбука»

Цель урока: знакомство с музыкальной грамотой.

Музыкальный материал: «Музыкальный корабль» Г.Струве, В. Семернина; «Семь подружек» В.Дроцевича, В.Сергеева; «Домисолька» О. Юдахина, В.Ключникова; «Нотный хоровод» В.Герчик, Н.Френкель; «Музыка всегда с тобой» Г.Струве, В.Семернина.

Проблема урока: из чего состоит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальная азбука».

Ход урока

1. Организационный момент.

Дети вывешивают на доске свои рисунки, рассказывающие о жизни музыки в школе.

— Какую «гавань» нам осталось посетить на школьном корабле? Звучит песня Г. Струве «Музыкальный корабль» в исполнении

учителя.

-Вы заметили, что сегодня мы сменили наш корабль. Дальше в наше плавание по музыкальной стране мы отправимся на музыкальном корабле.

Дети должны точно услышать пульсацию в музыке и показать покачивание корабля.

— Я думаю, эта «гавань» для музыки — самая важная. Может быть, именно здесь и есть родной дом музыки. Муза нам подсказывает, что ключ к разгадке скрыт в самом названии «гавани» — «Музыкальная азбука».

2. Углубление темы урока.

— Что такое Азбука?

(Азбука складывается из букв, затем буквы, соединяясь друг с другом, образуют слова).

-Может быть, и у музыки есть такие буквы, которые можно записать? Возможно, они помогут нам увидеть, как музыка живет.

  • Откроем учебник на странице 22.
  • Как назвали итальянцы музыкальные буквы? (Ноты).
  • Сколько нот в музыкальной азбуке? (7).
  • Как называется музыкальная азбука? (Звукоряд).
  • Где записываются ноты? (На нотном стане).
  • Ну, вот, Муза и рассказала нам о музыкальной азбуке.
  • А как попасть на нотный стан? (Нужен скрипичный ключ).
  • Вот перед нами дом,

А проживает в нем Семья веселых нот.

Их каждый назовет:

До, ре, ми, фа, соль, ля, си, до.

До, си, ля, соль, фа, ми, ре, до.

Фундамент дома — нота ДО,

Она живет в пристройке,

Квартира первая ее –

Начало всей постройки.

На первом этаже, смотри,

Из всей большой семьи

В квартире теплой номер три

Живет тихонько МИ.

А СОЛЬ решила третий взять

Этаж, ну, что ж, изволь!

Второй этаж, квартира пять,

А нота фА и нота ЛЯ

В квартирах два и шесть.

А нота РЕ, ах, нота РЕ

Подняться не решилась

И рядом с нотой ДО и МИ

Тихонько поселилась.

  • Из чего можно построить музыкальный дом для нот?
  • Как называется такой дом?

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

  • А теперь давайте познакомимся с голосами наших нот. (Исполняют звукоряд, называя ноты).
  • У Музы есть песенка про ноты:

Семь подружек» В.Дроцевича, В.Сергеева — разучивание. Показ учителем. Далее предлагается исполнить песню вместе с детьми. Работа над четкой дикцией и артикуляцией в быстром темпе, с интонационно и ритмически точным пропеванием затактовых шестнадцатых длительностей, над выполненем упругих ритмов, коротких пауз. «Музыка всегда с тобой» Г.Струве, В.Семернина — слушание.

  • О чем говорится в этой песне?
  • Похожа ли она на предыдущую песню?

(Предполагаемые ответы учащихся).

Муза хочет обратить наше внимание на следующую страницу учебника. Семь подружек сейчас будут петь вместе, а чтобы они звучали слаженно, красиво, у них есть помощник.

Как его зовут, вы узнаете, прослушав песню «Домисолька» О. Юда-хина, В. Ключникова. Исполнение.

— Как называют человека, который помогает хору и оркестру исполнять музыку?

(Это дирижер. Своими руками, глазами, мимикой этот человек объясняет, как лучше спеть, чтобы песня всем понравилась).

Игра «Живой звукоряд».

Учитель-«дирижер» раздает таблички с названиями нот учащимся, выстраивает их по порядку и «играет» на них, словно нажимая определенные ноты на клавиатуре, а дети вместе с ним поют свои звуки. Затем выбирается ученик-«дирижер».

  • Муза прислала нам звуковое письмо. Давайте его послушаем. «Нотный хоровод» В.Герчик, Н.Френкель.
  • Кто пришел к нотам в круг?
  • Какие ноты водили хоровод?
  • Наше пребывание в «гавани» «Музыкальная азбука», к сожалению, заканчивается. Школьный корабль нас ждет, наше первое путешествие закончилось.
  • Какая песня вам больше всего запомнилась из этого путешествия? Исполнение понравившейся песни.

2 ЧЕТВЕРТЬ (7часов)

Урок 1 (10). «Музыкальные инструменты»

Цель урока: познакомить детей с тембрами русских народных музыкальных инструментов. Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (свирель); «Во кузнице», русский народный наигрыш (рожок); «Как под яб-лонькой», импровизация на тему русской народной песни (гусли); «Пастушья песня», французская народная песня, сл. Т.Сикорской; «Пастушья песенка», на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К.Алемасовой; «Камышинка-дудочка», В.Поплянова, сл В.Татаринова. Проблема урока: как появились музыкальные инструменты? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальные инструменты», листы бумаги для изготовления рожков.

Ход урока 1. Организационный момент.

— Первый урок новой четверти начинаем с выяснения того, какую музыку ребята слышали в дни осенних каникул, что из услышанного им запомнилось и почему.

— А на чем исполняли услышанную вами музыку? {На музыкальных инструментах).

— А хотите узнать, как появились первые музыкальные инструменты? Увидеть эти инструменты нам поможет Муза.

2. Работа с учебником.

  • Откроем наш учебник-тетрадь.
  • Что подсказывает нам Муза? (Рассматривание изображения на страницах разворота).
  • Мы видим мальчика-пастушка. Читаем текст «Пастушьей песни».
  • На каком инструменте играл пастушок? (На дудочке).
  • Дудочка, сделанная из камыша, была первым музыкальным инструментом и появилась очень давно. У Музы есть песня о камышинке-дудочке.

«Камышинка-дудочка», В. Поплянова, сл В.Татаринова — разучивание.

— Эта песня может звучать каждый раз по-разному, если импровизировать мелодию дудочки.

Можно устроить импровизацию «вопросов — ответов» по такту или по фразе.

3.Углубление темы урока.

  • Прошло время, и дудочка прижилась в народе. С дудочкой не только пасли овец, коров, но и её звучанием изображали пение птиц, настроение природы.
  • В народе этот инструмент стали называть свирелью. Как вы думаете, почему?

(За ее необыкновенный звук, похожий на свист).

— А сейчас мы побываем на одном из концертов оркестра русских народных инструментов.

— Представьте, что в руках у вас свирель. Сыграйте на ней. Звучит «Полянка», русский народный наигрыш (свирель). (Дети имитируют исполнение на свирели).

— Звуки свирели стали пробовать передать и голосом. Так появилась одна из французских народных песен. Вот как это звучит.

«Пастушья песня», французская народная песня, сл. Т.Сикорской — разучивание (метод эха).

  • О чем рассказывается в песне?
  • Как поет свирель?

4. Работа с учебником.

  • Посмотрим опять на страницу учебника. Муза показывает изображение еще одного мальчика.
  • На что похож его инструмент? (На рог животного).
  • Что его отличает от свирели?
  • Может ли быть пастушком мальчик?
  • А если его инструмент похож на рог, то какое название у него могло быть? (Рожок).
  • Зачем пастушку понадобился именно такой инструмент? {Чтобы собирать заблудившихся животных).

— Рожок тоже прижился в народе, им пользовались пастушки. Царь Петр 1 создал в русской армии целый оркестр из рожечников. Каждый рожок в этом оркестре мог исполнять только свой звук-ноту. А по умелой руке дирижера вместе они исполняли много красивой музыки. Называли его «Роговой оркестр».

  • Сейчас мы с вами попробуем стать таким оркестром.
  • Для этого нам надо сделать рожок.

Взять листочки, которые приготовлены у вас на столе и свернуть их в рупор.

5. Игра «Оркестр рожечников».

На доске записаны ноты. Каждому ребенку раздается по одной ноте. Учитель выступает в роли дирижера, напоминает детям о коротких и долгих звуках.

Показывает, как это выглядит в записи вместе с нотами на доске. Звучит фрагмент р.н.п. «Во кузнице».

  • А теперь послушаем, как шрают настоящие рожечники. «Во кузнице», русский народный наигрыш (рожок).
  • Услышали ли вы знакомые звуки?
  • Сколько рожков звучало?
  • Вся ли мелодия знакома?

(Сейчас играли три рожка. И исполнили они русский народный наигрыш «Во кузнице»).

(Если кто-то из детей раньше исполнял уже эту песню, можно ее исполнить).

— А теперь послушаем еще одну русскую народную песню. Звучит «Как под яблонькой», импровизация на тему русской

народной песни (гусли).

  • Какой инструмент звучал?
  • Чем отличается его звучание?
  • Чем отличается звучание духового инструмента от струнного?

6. Домашнее задание:

Вместе с родителями прочитать былинный сказ о новгородском путешественнике, гусляре и певце Садко. Отметить в сказе те места, где звучит музыка, выяснить, в каком характере она могла бы звучать.

— В завершении урока послушаем, а на следующем уроке разучим и споем песню.

Звучит «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К Алемасовой.

Пастораль (от лат. — «пастушеский») — музыкальное произведение, связанное с изображением сельской жизни, природы. Л. Бетховен отмечал, что его «Пасторальная» симфония является не столько звуковой живописью, сколько передачей чувств, возникающих у слушателей от соприкосновения с миром природы и сельской жизни.

Вывод:

  • Что сегодня нам рассказала Муза?
  • Где сегодня мы встретились с музыкой?
  • Какие мелодии музыка доверит исполнять свирели, а какие -рожку?
  • С каким струнным инструментом мы сегодня познакомились?

Урок 2 (11). «Садко»

Цель урока: знакомство с жанрами музыки.

Музыкальный материал: «Былинные наигрыши» Д.Локшина (гусли), песня Садко «Заиграйте мои гусельки» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова, «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова, «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К.Алемасовой.

Проблема урока: о чем поют гусли?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Садко».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня мы ещё раз будем слушать музыку, которую написал великий немецкий композитор Л. Бетховен.

Звучит «Пастушья песенка» на тему из 5 части «Пасторальной» симфонии Л.Бетховена, сл. К. Алемасовой.

Какое настроение присутствует в музыке?

  • Какие инструменты вы услышали? (Слышно, как свирель беседует с рожком).
  • Для чего композитор использовал свирель и рожок? (Чтобы они исполнили песню пастушка).

(Мелодия, которую они исполняют, похожа на песнь пастушка. Неторопливая, светлая).

— Прошло много времени с тех пор, как рожок и свирель исполняли только народную музыку.

Сейчас свирель и рожок исполняют не только народную музыку, но и симфоническую.

2. Углубление темы урока.

«Былинные наигрыши», Д.Локшин (гусли).

Дети слушают «Былинные наигрыши» в исполнении на гуслях, при этом имитируя переборы струн на воображаемом инструменте.

— Как звучала музыка? (Звучал старинный напев).

— На прошлом уроке мы познакомились с этим инструментом. Сейчас его очень редко можно встретить в концертных залах. По

он очень часто бывает одним из главных героев сказок и былин. Появились гусли очень давно.

Для их изготовления использовали вначале конский волос, его туго натягивали на деревянной доске. Чтобы звук у гуслей был и высоким, и низким, и хорошо его было слышно, деревянную доску стали делать в виде крыла, как у большой птицы. И называть их стали гусли крыловидные или яровчатые. Гусляр клал их к себе на колени и пел былинные напевы, народные песни. Так, об одном таком гусляре Садко рассказано в русском былинном сказе.

Дома вы его читали с родителями и отметили в сказе те места, где звучит музыка.

(Еще раз читаем) Выяснить, где в сказе звучит музыка, в каком характере она могла бы звучать.

Звучит песня Садко «Заиграйте, мои гусельки» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова.

Какая была музыка? (Удалая, задорная, наполненная

острыми ритмами).

В каком темпе исполнялась? Какое настроение передавала?

(Звучала в быстром темпе, пере-дакхцемрадоапюенастровй/е Садко)

  • Какой жанр музыки звучал? (Танец (пляска)).
  • Звучит «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко» Н.Римского -Корсакова.

— Как звучала музыка?

(Ласково, нежно, неторопливо, с убаюкивающими интонациями).

— Какой жанр музыки? (Песня, колыбельная).

Запишем теперь определения характера этих двух сочинений в нашем учебнике.

Урок 3 (12). « Музыкальныеинструменты»

Цель урока: сопоставить звучание народных и профессиональных инструментов.

Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (сви-рель);тема птички из симфонической сказки «Петя и волк» С.С.Прокофьева (флейта), «Шутка» из оркестровой сюиты 2 И.С.Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.Глюка (флейта), «Фрески Софии Киевской», часть 1, «Орнамент», В.Кикт (арфа), «Кукушка», Л-К. Дакен (арфа). Проблема урока: о чем могут рассказать музыкальные инструменты? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Музыкальные инструменты».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня у нас не простой урок, а урок-концерт. Муза приглашает нас в концертный зал.

— Что бывает в концертных залах?

(В концертных зачах бывают концерты).

  • Что происходит на сцене? (На сцене играет оркестр).
  • Кто выступает на сцене?

(Музыканты. Они играют на музыкальных инструментах).

  • Что делают зрители? (Слушают).
  • Кем мы сегодня будем? (Слушателями).

2. Работа с учебником.

— Откроем учебник и посмотрим, на какой концерт приглашает нас Муза? На каких музыкальных инструментах она играет?

— Что напоминает внешний вид этих музыкальных инструментов? (Дети находят сходство и различие гуслей и свирели).

Давайте и мы сейчас подумаем, глядя на страницы учебника, что мы можем услышать ноього, что нам может быть неизвестно?

— Какие инструменты будут звучать в концерте? Какая музыка будет исполняться?

3. Познакомить детей с правилами поведения на концерте. Когда концерт начнется, входить в зал, когда звучит музыка,

нельзя. Это очень неприлично.

В зале наступила тишина. Зрители приглашают музыкантов аплодисментами.

— Все готовы слушать музыку?

Звучит «Шутка» из оркестровой сюиты №2 И.С.Баха.

  • Какой известный нам инструмент напомнила нам прозвучавшая сейчас музыка? (Свирель).
  • Посмотрите на Музу, какой инструмент в ее руках сейчас звучал? (Флейта).

Флейта и свирель — родственные инструменты. Хотите услышать, как появилась флейта?

4. Рассказ офлейте.

Вряд ли найдется в мире народ, у которого не было бы своей флейты. Каких только превращений не претерпел этот музыкальный инструмент! Его изготовляли из тростника и бамбука, из костей убитых животных, из дерева и даже из камня. Каждый народ слагает о своей флейте удивительные рассказы. Так, в одной древнегреческой легенде рассказывается, что однажды бог лесов, полей и озер, имя которого Пан, в своем лесу повстречал девушку. Она была очень красивой, и Пан сразу полюбил ее. Он хотел познакомиться с ней. Но когда он подошел к Сиринге, та бросилась бежать прочь. Пан был очень страшен (показать изображение).

Он пытался догнать ее, но густой лес укрыл уносящуюся прочь девушку. Пан уже было настиг ее и простер вперед руку. Он думал, что догнал ее и держит за волосы. Оказалось же, что он схватил не волосы красавицы, а листву тростников. Говорят, что деву скрыла в себе земля, а вместо нее родила тростник. От гнева и обиды Пан срезал тростник, который, как он думал, спрятал его возлюбленную. Но и после этого он не смог найти её. Тогда он подумал, что девушка превратилась в тростник, и очень опечалился от того, что сам убил ее, когда срезал тростник.

Он собрал все срезанные тростинки, взял в руки, соединил их и стал целовать свежие срезы.

Заполняя отверстие, дыхание его проникло сквозь отверстия в тростнике, и Сиринга зазвучала.

Так родилась флейта Пана. Она совсем не похожа на ту флейту, на которой сегодня играли музыканты в концерте. (Вспомните песню Камышинка-дудочка». Из чего сделали дудочку?)

У многих народов флейта считалась пастушеским музыкальным инструментом. Ее голос сравнивают с человеческим голосом. А название ее происходит от древнего латинского слова flatus, обозначающее «дуновение».

Теперь вы поняли, почему флейта и свирель — родственные инструменты? Истории их появления очень схожи. Разница в их дальнейшей жизни и усовершенствовании. Но то, что говорят их голоса, всегда человек связывает с чем-то изящным, легким, воздушным, утонченным, как в тех произведениях, которые мы сегодня слышали.

А теперь продолжим наш концерт.

Звучит тема птички из симфонической сказки «Петя и волк» С. С.Прокофьева.

  • Какой инструмент звучал? (Флейта).
  • Чье пение мы услышали? (Пение птички).

Звучит «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Гпюка.

  • Вы услышали звучание знакомого музыкального инструмента? (Это флейта. Но голос ее был совсем другой: печальный, задумчивый).
  • О чем же пела флейта?

Звучат «Фрески Софии Киевской». Часть 1, «Орнамент», В.Кикпь

Какой же теперь инструмент был в руках у музыкантов? (Этот инструмент похож на гусли, но он больше по размеру и

стоит на полу, не лежит на коленях, как гусли).

  • Этот инструмент называется арфа.
  • Но вы точно определили его сходство с гуслями.

— Арфа и гусли никогда не были знакомы. Вспомните, ведь гусли появились в Древней Руси. А арфа — в Древнем Египте. Хотя их голоса похожи, у арфы звук разнообразнее и объемнее.

Помните, мы говорили, что гусли очень редко можно встретить в концертах?

Их часто заменяет арфа.

— Вот и в этом произведении мы услышали звучание арфы, хотя она и пыталась петь, как гусли. Какого характера была эта музыка?

{Былинная).

Звучит «Кукушка», Л-К. Дакен.

— Какой инструмент звучал? (Арфа).

После слушания нужно отметить, как дети слушали музыку.

— Посмотрим на страницу учебника и ответьте на задание Музы.

  • Какой инструмент сегодня изображал птичку?
  • На каком инструменте играл гусляр Садко? (Дети вписывают в клеточки ответы).

5. Вывод:

  • Какие инструменты звучали сегодня в концерте?
  • Каких авторов вы запомнили?
  • Назовите понравившиеся вам произведения.
  • Что изображала музыка?
  • Какие чувства она выражала?

(Музыкальные инструменты рассказывают о чувствах, настроении, характере изображаемого образа или изображают его зримые черты).

Урок 4 (13). «Звучащиекартины»

Цель урока: научить детей слушать музыку, звучащую в картине. Музыкальный материал: «Полянка», русский народный наигрыш (свирель); «Былинные наигрыши» Д.Локшина (гусли); «Кукушка» Л — К. Дакен (арфа); «Шутка» из оркестровой сюиты 2 И.С.Баха (флейта). Проблема урока: можно ли услышать музыку в живописи? Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Звучащие картины»; картины «Лель и Снегурочка» (Федоскино); «Гусляры» В. Васнецова; «Флейтист» X. Тербрюггена; «Алымова за арфой» Д. Левицкого.

Ход урока (.Организационный момент.

— Сегодня у нас необычный урок, а урок-экскурсия. Я знаю, что все вы любите рисовать. Вот мы и отправимся с вами в картинную галерею.

2. Работа с учебником.

— Откройте учебники-тетради на странице 30 «Звучащие картины». Посмотрите, Муза рисует картину. Она приглашает нас рассмотреть картины, написанные художниками.

— Какие картины мы здесь видим?

(«Лель и Снегурочка» (Федоскино), «Гусляры» В. Васнецова, «Алымова за арфой» Д. Левицкого).

— Можем ли мы сказать, что картины — музыкальные?

(Да. Все персонажи, изображенные на картинах, играют на музыкальных инструментах).

3. Углубление темы урока.

— Мы не будем торопиться, а послушаем, какая музыка звучит в каждой из картин.

Звучит «Лель и Снегурочка» (Федоскино).

  • На чем играет Лель? (На свирели).
  • Кто такой Лель? (Пастушок).
  • Какую музыку он играет? (Народную).
  • Какие цвета преобладают в картине?
  • Каков её ритм, темп, лад?
  • Какое ранее вами слышанное произведение звучит в картине? («Полянка», русский народный наигрыш (свирель)). Прослушивание «Флейтиста» X. Тербрюггена.
  • Какой инструмент вы видите на этой картине? (Флейту).
  • Похож ли флейтист на пастушка?

(Нет. Он играет не народную музыку, а композиторскую).

Какое произведение звучит в этой картине, какую музыку играет флейтист?

Прослушивание «Шутки» из оркестровой сюиты №2 И.С.Баха.

Следующая картина — «Гусляры» В. Васнецова.

-Кого изобразил художник в картине? (Трех гусляров).

  • Какой ритм картины? (Медленный).
  • Какая музыка звучит? (Былинная).

Прослушивание «Былинных наигрышей», Д.Локшин (гусли).

И последняя картина, которую мы сегодня рассмотрим — «Алымова за арфой» Д. Левицкого.

  • Можем ли мы сказать, что эта картина — музыкальная?
  • Кто на ней изображен?

— Какая музыка звучит в этой картине: народная или композиторская? (Композиторская).

Звучит «Кукушка», Л -К. Дакен (арфа).

— Каких исполнителей мы увидели на картинах?

Картины позволили увидеть исполнителей, играющих на народных инструментах — свирели, гуслях, и музыкантов-профессионалов, играющих на флейтах и арфах.

А теперь Муза предлагает нам подписать названия уже знакомых по предыдущим урокам музыкальных инструментов не только под предлагаемыми картинами, но и в раздел «Твой музыкальный словарик» (с. 78-79) в конце учебника-тетради.

Урок 5 (14). «Разыграйпесню»

Цель урока: познакомить детей с приемами исполнительского развития в музыке.

Музыкальный материал: «Почему медведь зимой спит», Книппер; «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.Глюка; «Фрески Софии Киевской», часть 1, «Орнамент», В.Кикт; «Кукушка», Л. К. Дакен.

Проблема урока: можно ли разыграть песню?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Разыграй песню».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Сегодня мы рассмотрим пример исполнительского развития музыки. Откроем учебники на странице 32 и прочитаем стихотворный текст песни Л. Книппера.

2. Углубление темы урока.

«Почему медведь зимой спит» (стихи А. Коваленкова). — Определим этапы развертывания сюжета истории, положенной в его основу.

Развитие событий условно укладывается в трехчастную форму. Первая часть — неторопливое начало рассказа. Вторая часть — шум, крик, «чрезвычайное происшествие» в лесу. Третья часть — покой, тишина.

(Мелодия куплетов одна и та же, но поются они по-разному, в зависимости от текстов куплетов.

В первом куплете нарисована картина спокойного леса. Медведь тихо идет домой, в свою берлогу, таким же спокойным должно быть и звучание музыки).

(Можно песню нарисовать на доске: елки, медведь, лиса).

Составим исполнительский план.

1 куплет.

В самом конце куплета — происшествие: медведь наступил лисе на хвост.

В жизни лесных обитателей переполох. Так же звучит и музыка: быстро, взволнованно, шумно.

2 куплет

Переполох, смятение, крик лисы, и только в конце куплета назидания дятла звучат поучающе.

3 куплет.

Медведь залез в берлогу, уснул, и в лесу наступил покой.

— Изменяя интонации голоса, характер звуковедения, темп, динамику, мы «разыгрываем» песню, придавая каждому ее куплету (при неизменности мелодии) характерные черты в зависимости от изменения сюжета.

  • В каких фразах песни одинаковая мелодия?
  • Нарисуйте линии мелодии под строчками текста второго куплета.
  • Напишите, с каким настроением нужно петь каждую из этих мелодий?
  • Графическое изображение на страницах учебника-тетради звуко-высотной линии и ритмического рисунка песни поможет нам увидеть и услышать разницу в построении музыкальных фраз, понять выразительное значение пауз в каждом куплете.

В процессе разучивания песни можно использовать пластические этюды, в которых дети будут изображать события песни: шел медведь, наступил лисе на хвост, зашумел лес, дятел стучал по сосне, медведь спал в берлоге.

Так, в певческой деятельности дети начинают осваивать приемы развития музыки.

Закрепление слуховых представлений, связанных с пониманием содержания и характера музыкальных произведений, исполняемых различными инструментами, может происходить на знакомом детям музыкальном материале:

  • «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Глюка (флейта);
  • «Фрески Софии Киевской», часть1, «Орнамент», В. Кикт (арфа);
  • «Кукушка», Л. К. Дакен (арфа).

Интонации, изображающие зов кукушки, ребята могут спеть хором и солистами, сыграть звуки «соль-ми» на клавиатуре (с. 2.4 учебника-тетради). Повторение одной и той же темы кукушки в дальнейшем приведет детей к пониманию формы рондо.

Урок 6 (15). «ПришлоРождествоначинаетсяторжество»

Цель урока: прикоснуться к высоким темам духовной жизни.

Музыкальный материал:

  • «Тихая ночь». Международный рождественский гимн Ф. Груббера;
  • «Щедрик», украинская народная колядка;
  • «Риу, риу, риу», европейская народная колядка;
  • «Рождество Христово», колядка;
  • «Все идут, спешат на праздник», колядка;
  • «Пойдем вместе в Вифлеем» Е. Каверина;
  • «Ночь тиха над Палестиной» (народное славянское песнопение);
  • «Колыбельная» (польская народная песня);
  • «Поспешают к Вифлеему пастушки» (детская народная песня);

— «Зимняя сказка» С.Крылова. Проблема урока: где звучит песня?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Пришло Рождество — начинается торжество» и «Родной обычай старины».

Ход урока

1. Организационный момент.

— Откройте учебник и посмотрите, куда нас приглашает Муза? (На праздник).

  • Наш урок сегодня посвящен большому празднику — Рождеству Христову.
  • 25декабря вся Европа будет отмечать этот праздник. В Россию Рождество придет 7 января.
  • Что означает слово «Рождество»? (Рождение).
  • Кто родился в этот день?

Имя новорожденного было Иисус, потом его стали называть Христос, что значит «царь», «помазанник».

2. Работа с учебником.

— Произошло это величайшее чудо в Вифлееме (Палестина). Тогда в небе зажглась новая звезда. Она указывала путь к тому месту, где родился младенец Иисус.

Чудесные события той ночи были воспеты поэтами, художниками, музыкантами всего мира.

Рождество — праздник детей и взрослых с песнями, играми, подарками. Это праздник у ёлки, с сиянием свечей и запахом смолистой хвои.

3. Углубление темы урока.

— Сегодня Муза нам расскажет о том, как в народе отмечают это событие.

Прослушивание рождественских песен:

  • «Пойдем вместе в Вифлеем» Е. Каверина;
  • «Ночь тиха над Палестиной» (народное славянское песнопение);
  • «Колыбельная» (польская народная песня);
  • «Поспешают к Вифлеему пастушки» (детская народная песня).

(Эти песни излучают радость. Имеют легко запоминающиеся напевные мелодии и простые ритмы).

Песню «Тихая ночь» Ф. Грубера (международный рождественский гимн) рекомендуется послушать с детьми в записи (в фонохрестоматии ее исполняет на английском языке хор Кембриджского королевского колледжа под управлением Д. У иллкока).

4. Колядки.

— Славянские народные песни-колядки связаны с древними обрядами. В Рождество (25 декабря/7 января) и на Новый год дети и взрослые ходили по домам с поздравлениями, песнями, со звездой и вертепом (ящиком с деревянными игрушками в виде пещеры, напоминающей ту, в которой родился Христос). Этот обряд назывался колядованием или славлением.

Сегодня мы с вами разучим и разыграем народные песни-колядки:

  • «Рождество Христово»,
  • «Все идут, спешат на праздник».

— Давайте придумаем пожелания «добрым людям», к которым пойдете в гости на Рождество.

В конце урока мы начнем разучивать песню, посвященную Новому году.

Разучивание песии«3имняя сказка» С.Крылова. — Обратите внимание, в каких образах появляется на страницах учебника-тетради Муза?

Урок 7 (16). « Добрыйпраздниксредизимы»

Цель урока: выявить степень понимания детьми роли музыки в жизни человека. Музыкальный материал:

  • Балет «Щелкунчик» П.Чайковского;
  • «Марш»;
  • «Вальс снежных хлопьев»;
  • «Па-де-де»;
  • «Зимняя сказка» С.Крылова;
  • «Новогодний хоровод» Г.Струве, Н.Соловьева;
  • «Елочка любимая» Г.Вихарева;

— «Дед Мороз» Г.Вихарева. Проблема урока: где звучит музыка?

Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Добрый праздник среди зимы».

Ход урока

1. Организационный момент.

  • Новый год празднуют все люди земли. В новогоднюю ночь часто происходят чудеса.
  • С миром чудес мы встретимся в балете П.И.Чайковского «Щелкунчик», написанным по сказке немецкого писателя Т.Гофмана.
  • Откройте учебник и посмотрите: Муза знакомит детей с музыкой балета «Щелкунчик» П. И. Чайковского.

На новогоднем празднике девочке Мари подарили куклу-Щелкунчика, с помощью которой раскалывают орехи. Ночью оживший Щелкунчик во главе кукольного войска вступает в битву с Мышиным Королем и его армией.

В трудную минуту Мари спасает Щелкунчика. Любовь девочки превращает его в прекрасного принца, и они вместе отправляются в страну сказок.

Вспомните, на первом уроке звучала музыка П.И.Чайковского «Па-де-де» (из второго акта) балета «Щелкунчик». (Таким образом, возникла своеобразная арка, которая объединила начало и конец первого полугодия).

— Сегодня Муза приглашает нас в театр, в атмосферу чудес, волшебства, приятных неожиданностей.

Давайте вспомним правила поведения в театре.

2. Углубление темы урока.

Звучит «Марш» детей у новогодней елки.

Почему мы можем маршировать? (Ведь это танцевальный марш, марш из балета).

Придумать ритмическое сопровождение к «Маршу».

— Промаршировать под его музыку под звуки барабанов, удары бубнов.

«Вальс снежных хлопьев».

— Изобразить в небольшом пластическом этюде фантастический танец.

— Представить себя участниками сказки и действующими лицами балета: «Вальс снежных хлопьев» (покачивания корпуса, плавные движения рук, кружение).

Звучит «Па-де-де» П.И.Чайковского.

— Представьте себя в роли дирижеров симфонического оркестра.

— Продирижируйте, как на настоящем балетном спектакле, музыкой «Па-де-де», звучащей как гимн добру, радости, любви, свету.

Просмотр видеофрагментов подкрепляет эмоционально-образное восприятие балета «Щелкунчик» как зрелищного сценического жанра музыки.

3. Разучивание песен.

— Мы побывали с вами на спектакле. Посмотрели новогоднюю сказку, а теперь будем готовиться к новогоднему празднику.

Песня «Зимняя сказка», музыка и стихи С. Крылова — продолжение разучивания.

«Новогодний хоровод» Г.Струве, Н.Соловьева. Вспомнить на уроке шаг хоровода, который обычно дети водят вокруг елки.

«Елочка любимая» Г.Вихарева — разучивание.

«Дед Мороз» Г.Вихарева — разучивание. — Урок наш был посвящен подготовке к одному из самых любимых праздников — Новому году.

Дома нарисуйте рождественские открытки, напишите поздравления близким людям, друзьям.

Муза и я поздравляем всех с Новым годом!

Слушаем, танцуем, поем

Ну и не забывайте почаще включать музыку просто так. Просто чтобы потанцевать или фоном во время игр. Запишите музыку для малыша на флешку или диск, чтобы можно было слушать в машине. Кроме классической музыки полезно включать и детские песни (СКАЧАТЬ ДЕТСКИЕ ПЕСНИ), вместе их петь. Если вы будете петь сами, то и ребенок очень скоро запомнит все слова и тоже начнет подпевать.

Используйте в своих танцах погремушки, бубны. Гремите в такт музыке, выполняйте с погремушками простые движения: гремите над головой, за спиной, перед собой и т.д. Вот еще интересный вариант танцев: попробуйте вместе с малышом танцевать только ручками, или только ножками, только глазками.

Желаю вам, чтобы музыка звучала в вашем доме как можно чаще, и всегда было хорошее настроение! Благодарю за внимание!

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: